梅花自古以来就是诗人吟诵的对象。
关于梅花的诗数不胜数。
今天，诗词君介绍十首冷门梅花诗，
虽然诗不出名，却各有韵味。
《早梅》
南北朝·谢燮
迎春故早发，独自不疑寒。
畏落众花后，无人别意看。
此诗写梅花不甘落后，早早开放，用拟人化的手法描写梅花的不畏严寒和不甘落后，也寄寓着诗人自己的怀才不遇之感。
《咏梅》
明·高启
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
诗人将梅比作山中高士，林下美人，品格高洁，气质高华。而诗人认为，这样美丽的仙姿应该出现在天上。作者极力赞扬梅花的仙姿和高洁，看来也是爱极了梅花。
《山中雪后》
清·郑燮
晨起开门雪满山，雪晴云淡日光寒。
檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲。
《山中雪后》描绘了一幅冬日山居雪景图。看似写景状物，实则见景生情，将景和物交融一起，对历经苦难的身世发出深深的感叹。
“一种清孤不等闲”含蓄地表现了词人清高坚韧的性格和洁身自好的品质。
《梅花》
宋·陈亮
疏枝横玉瘦，小萼点珠光。
一朵忽先变，百花皆后香。
欲传春信息，不怕雪埋藏。
玉笛休三弄，东君正主张。
在这首梅花诗中，诗人描写了梅花的不起眼和形态，抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，颂扬梅花的坚贞不屈的精神。寄托自己坚贞的爱国思想。
《落梅》
宋·刘克庄
一片能教一断肠，可堪平砌更堆墙。
飘如迁客来过岭，坠似骚人去赴湘。
乱点莓苔多莫数，偶粘衣袖久犹香。
东风谬掌花权柄，却忌孤高不主张。
此诗描绘了一幅凄凉衰败的落梅景象。正是眼前这凄清的自然景象唤起了诗人对社会、人生的丰富联想。
“一片能教一断肠，可堪平砌更堆墙。”每一片飘零的梅花都使诗人触目愁肠，更哪堪那残破凋零的花瓣竟如雪片一般纷落，铺满了台阶又堆上了墙头。
《绝句》
元·王庭筠
竹影和诗瘦，梅花入梦香。
可怜今夜月，不肯下西厢。
当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。
《武夷山中》
宋·谢枋得
十年无梦得还家，独立青峰野水涯。
天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？
这是一首遗民诗。南宋亡后，谢枋得隐居在武夷山中，但国破家亡的哀痛始终不能忘叹，眼见祖国河山沦入敌手，反抗的呼声早已沉寂，诗人深深感到天地之间是那样的凄清寂寞，孤苦无依。
可是他还是用严寒、抗冰雪的梅花来激励自己，表示永远要坚持民族气节，决不向敌人屈膝。
《忆梅》
唐·李商隐
定定住天涯，依依向物华。
寒梅最堪恨，常作去年花。
滞留在远离家乡的地方，依依不舍地向往着物华。寒梅最能惹起人们怨恨，老是被当作去年开的花。
这首《忆梅》，意极曲折，却并不给人以散漫破碎、雕琢伤真之感，关键在于层层转折都离不开诗人沉沦羁泊的身世。这样一来，便显得此诗潜气内转，在曲折中见浑成，在繁多中见统一，达到有神无迹的境界。
《梅》
唐·杜牧
轻盈照溪水，掩敛下瑶台。
妒雪聊相比，欺春不逐来。
偶同佳客见，似为冻醪开。
若在秦楼畔，堪为弄玉媒。
全诗紧紧围绕梅花的美去写，使梅花的形象得到了完美的塑造。
轻盈的梅花，映照着如碧的溪水，实景与倒影浑然一体，构成一幅绝美的图画。为了进一步突出梅花的轻盈之美，作者又采用拟人的手法，把梅花比成一群从瑶台翩然而降的仙女，舞姿曼妙，如惊鸿游龙，令人魄荡魂驰。
《梅》
宋·王淇
不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。
只因误识林和靖，惹得诗人说到今。
这是宋代王淇写的一首咏梅诗，通过对梅花特点的描写，表现了诗人淡泊名利、与世无争的志趣。不接受尘俗一丝一毫的侵染，虽在竹篱边茅舍旁自己也心甘情愿。