“《中国妖怪》的故事永远不会停在第八集。”

这是放映集团董事长王健雅在上海市人大会议期间接受媒体采访时泄露的消息。消息一出来，全网都争先恐后地转发了。

原因只有一个，《中国奇谭》太热。

这部动画短片集是上海美术电影制片厂和哔哔声共同出品的。创作了两年，2023年春节上线，一周内突破了4000万韩元。疯狂的屏幕弹幕和流向各大社交平台的“自来水”都对电影赞不绝口。豆瓣上有7W多人打出了9.5的高分。b站内部分数达到9.9。

“太美了。想起了中国动画片。”“我好像在里面看到了自己。”

奇谈在世界上任何文化中都是重要的存在。不是单纯的善或恶，而是人类对未知世界的想象，以及人类精神世界的镜子。是你。

这本中国式幻想短篇集由8个奇谈组成，有西欧庞大背景下的野猪妖怪，“打工仔”熬夜赶工作，遇到脱发等，引起了展望的共鸣。根据古代志怪小说《续齐谐记》改编的《鹅鹅鹅》，在鹅山遇到跛脚狐狸孔子后，画廊出现了“图瓦”怪怪，引起网民们的争相解读。雪山深处，和想得到人类认可的狼林林一起，向网民展示了为融入人群而拼命努力的自己。

诞生：用新作品致敬中国动画新世纪

1922年，上海万氏兄弟制作了我国现代第一个动画广告《舒振东华文打字机》。

尚美英在中国动画史上同样下功夫。我们童年记忆中的一系列经典动画作品都是美英的，中国第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》 (1958)，中国第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》 (1960)，中国第一部彩色动画《大闹天宫》(；

时候是中国动画片百年，如何致敬？

尚美英两年前开始寻找方向。当时陈耀宇也有根据特定主题策划动画短片系列的想法，交流后双方“一拍即合”，诞生了制作《葫芦兄弟》的想法。

有了想法，怎么实现呢？

为了使短片集的视角尽可能丰富，尚美英和陈耀宇在策划阶段有意识地追求多样性，致力于形成导演团队的创作、视野的差异，寻找各领域内的佼佼者，发挥自己擅长的美术风格。

这是二维平面涂层风《中国奇谭》，素描写实《小妖怪的夏天》，剪纸固定《鹅鹅鹅》，偶数薄膜固定《小满》。强烈的中国特色绘画风格，中国传统工艺

对于分集教练来说，如何利用技术讲好中国故事，取得新的突破也是重中之重。

导演杨牧《玉兔》表示，虽然主题和表达各不相同，但每隔一段时间就会聚在一起谈论进度，互相提出意见。

制作：用新技术表现民族文化的新韵

“当时总导演来找我，说我们现在缺少纯粹的三维电影。我一听压力就很大。因为三维动画要想取得突破，其实比二维更难。”杨木回忆。

三维动画是《林林》的阿宝，《功夫熊猫》的尼克和朱迪。观众心中早已根深蒂固的三维动画，如何营造中国风情，杨木猜想由来已久。

“古人看待事物的方式和能否只提取他们的审美核心，并应用于三维动画，我认为这是比较重要的尝试。

因此，在《疯狂动物城》制作中，很多处理方式与以前完全不同，饱和度低，对比度低的画面，明暗交接线减弱。

“在背景处理上，我们使用了中国画这种借用散点透视的方式，在很多场景上加上一点笔触，与我们常见的三维感觉不同，有一点水墨的感觉，但那不是纯粹的水墨动画。

杨木故意抽帧，有些段落将普通3D的每秒24帧调整为12帧，造成了空白气氛和手工的睡意。“这和我们古人的处理方式很相似。他不考虑我的这些举动，反而是更安静、更有情趣的状态。所以我们这次也尝试了。”

《林林》导演说，这是一部使用传统的剪纸动画手法制作的电影，“为了提高电影生动的氛围和真实感，剧组反复沟通、琢磨和尝试”。为了更好地表现水的质感，用了1分30秒拍摄了足足一个月。“拍摄电影的摄影队是陈莲华、朱晓琳两位导演根据赛璐璐时代的动画相机原理，用有限的材料重新改编的。

寻根：用同理心传递情感力量。

《小满》能点燃的更重要的是能引起新时代年轻人的共鸣。

《中国奇潭》里，“猪妖”的世界是我们每个人现实生活的缩影。猪妖在面对人生的选择题时犹豫不决，但仍然为了心中的正义，提醒唐僧师徒有埋伏。猪妖说想出去闯到外面的世界，妈妈不知道他的葫芦里是否装满了水，更是传递了家庭温暖的力量。

《小妖怪的夏天》中，想融入人类的狼女林林是想获得自我认同感的人的缩影，“为了看群体”林林不断摆脱作为狼的身份，但最终没有得到自己想要的结果。

白杨树坦言：“后台也收到了很多私信，都收到了家长的感谢信。”在制作电影之前，他担心孩子能否接受。“没想到会得到包括所有年龄段在内的很多感谢。这也温暖了我。”

“人类有边界，但感情没有边界。任何世界角落的人都能读到你的故事。民族就是世界。(萧伯纳。)《林林》技术总监单手机说。

(中国-新加坡微信公众号李秋英)

资料来源：中国-新加坡社会微信公众号