「我爱你」应该怎么翻译？

“I love you”吗？

不不不。在王家卫的眼里，应该这样说：

我不知道你现在在干什么，我只知道接下来的三个小时里，我应该会失眠，失眠的时候我不会数羊，那是没出息的人做的事情。像我这样更没出息的人，我只会想你。

1988年，一个叫王家卫的男人打开摄影机，讲了一个叫《旺角卡门》的故事，从此开始造梦一场。世间极致的文艺与爱情，都在他的电影里了。

从《阿飞正传》、《重庆森林》，到《花样年华》、《2046》……王家卫用独特的电影视角展销了不同时空下、更深层次的爱情与城市。

他曾引用法国导演戈达尔的话来表达他对电影的理解：

“电影是第一个梦，也是最后一个梦。”

王家卫在只属于他专用的情调上漫步，每一步都映刻着爱情、生命和理想。他的形象无疑是自由的，带着一点淡淡的忧郁，虐恋的凄迷，当然，还有经典的卫式犹豫。

冬季来临，最近一直在重温他的文艺片，“王家卫”似乎已经成为了一种电影风格的代名词，每看一遍，都有新的感受。

他究竟多文艺呢？他是我见过，最会说爱你的人。

《花样年华》里的我爱你，是你会不会跟我一起走；《春光乍泄》里的我爱你，是不如让我们从头来过；《旺角卡门》里的我爱你，是藏起来的杯子。他说，我知道用不了多久就会打破，所以我藏了一个，等你需要的时候，就打电话给我。

他的台词总是蜻蜓点水，有着不会全然抛出的矜持，激起的涟漪却足够荡漾很久。

人物亦是如此。光影斑驳陆离，对白极致短促，内敛沉默的人们内心却蕴藏着巨大的风暴。

初初看时，感觉故事情节稀松平常，没什么惊天动地，却常常忍不住动情，似乎情感是凌驾于一切之上的存在，无声无息地吞没，根本不需要其他任何手段的推波助澜。

《阿飞正传》

“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能一直飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那边一次就是它死亡的时候。”

这是王家卫登上文艺片顶峰的代表之作，也是张国荣退出乐坛扬威影坛的开山之作。

这是我看的第一部张国荣电影，很多年后我也依然会记得，哥哥在里面的一颦一笑，都堪称绝美。

影片讲述了在1960年代初期的香港，一位孤傲、叛逆青年的内心世界和情感纠葛，他疏离又渴望被爱的性格与矛盾。

这是王家卫第一次淋漓尽致地呈现错过的主题。

旭仔一辈子都记住1960年4月16号下午3点，而苏丽珍一直记住他，但却已经错过他，他们曾经是一分钟的朋友，发展到两分钟、三分钟、每天一小时，又在一个瞬间后，彼此的生命从此错过。

《花样年华》

“如果多一张船票，你会不会跟我一起走？”“如果多一张船票，你愿不愿意带我走？”“能忘的都忘了吧，能记得都不必记得，有些话太久没说，也就懂了，你，用仪式向自己献祭，活在最普通的岁月里，默默成为我此生的风景，有一天，倒映在奈何桥底，孟婆汤里。”

昏暗路灯下的弄堂，娉婷摇曳的各色旗袍，意味深长的慢镜头，光影交错下的暧昧，欲语还休的情感……

两人都在情感与道德的边缘挣扎，也在爱与不爱的边缘徘徊。但最后周先生没有敲响隔壁的门，谁都没有迈出那一步。拍出了中年人含蓄而又自制的爱情。

最喜欢的一幕，还是突然响起的《Quizas Quizas Quizas》的前奏。电话这头的周慕云，电话那头的苏丽珍，没有对话，但彼此好像听得见对方的心跳。

无论是故事还是爱情本身的可能，一切尽在不言中。

《重庆森林》

“不知道从什么时候开始，在什么东西上面都有个日期，秋刀鱼会过期，肉罐头会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西是不会过期的？”“其实了解一个人并不代表什么，人是会变的，今天他喜欢凤梨，明天他可以喜欢别的。”

失恋无聊的警察金城武爱上了戴金黄色假发的女杀手林青霞，在速食店打工的王婧雯暗恋着每晚都来买宵夜的警察梁朝伟。

这些元素，落在王家卫的魔手却拍成了深具印象魅力的新感觉派电影。

印象中最深的镜头，四月三十号阿武买够了30罐凤梨罐头，五月一号，他一口气吃掉一个月买来的凤梨罐头。再过两个小时，他的感情就会和这些凤梨罐头一样过期。

其实是否失恋过并不重要，重要的是你有没有在爱情中经历过煎熬与坎坷。

你也许没有在一夜之间吃掉过三十罐的凤梨罐头，但你一定做过比这还要傻的事；

你也许没有对毛巾、肥皂自言自语过，但一定在某一刻你会觉得身边的一切都是有生命的，会倾听你的诉说。

《2046》

“爱情这东西，时间很关键，认识得太早或太晚，都不行。”“我很快就适应了这种生活，虽然有时只是逢场作戏，虽然有许多只是雾水情缘，不过没关系了，哪来那么多一生一世。”

有人说这是王家卫最难看懂的一部电影，在我看来，却有可能是王家卫在他自己创造的时空体系里，最成功的一部电影。

那些昏暗的光影、模糊的人群、角落的视角，看得人倦怠，昏昏沉沉。爱人也爱得轻飘飘的，心事却深沉浅浮。在水里溺着，在烟云里浮着。

依稀记得，电影中的某个晚上，梁朝伟把从头到尾心不在焉的王菲带回宾馆，让她可以打电话给她的日本情人。她在房间里跟情人打电话卿卿我我，他在外头抽着烟。

当他回过神来，指间不由得在玻璃上轻轻划着，拂过她的发丝，她的侧脸。这是一种什么样的感情？

而这场偷偷发生过的妩媚，她永远也不会知道。

《一代宗师》

“叶先生，世间所有的相遇，都是久别重逢。”“念念不忘，必有回响。”“我在最好的时候碰到你，是我的运气。可惜我没时间了。想想，说人生无悔，都是赌气的话。人生若无悔，那该多无趣啊。我心里有过你。可我也只能到喜欢为止了。”

电影从头至尾堪称视觉盛宴，以最华丽的镜头给观众呈现了一段充满怀旧味的武林传奇。每一帧长长的慢镜头，都拍出了武侠片少有的美。

功夫如同看戏写字，重意不重形。它甚至不是转瞬即逝的武林，不是昙花一现的打斗，却是再普通不过的你来我往的精神世界灯火长鸣。

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。影片的最后， 一缕芳魂随风而逝。

就像叶问和宫二的情缘，延续王家卫一贯的爱情遗憾。厮守不是爱情的唯一形态，错过有时也美。一句“我心里有过你”，一行清泪。没什么特别之处，却委实让人心痛。

如果我不能当一个归人，宁愿永远做一个过客。

如何用王家卫的方式表白，也一度成了网络上最热门的话题。

“我的手机丢了，开机密码是她的生日。如果你捡到了，请帮我发一条信息给她，说我在便利店看到了那款断货很久的汽水，问问她还要不要喝。”“他们说两个人在一起久了会互相厌烦，我倒是很想知道烦透了你是什么感觉。会不会比我现在站在路边，看着一辆又一辆计程车停下，却没有你从上面下来还要难受。”“再等637天15个小时28分钟，你还不喜欢我我就离开。你喜欢我的话，我就留下陪你过二十岁的生日。”“我今天背了279个单词，论文写了5480个字，做完一整套模拟试题，比上一次多得了36分。现在刚好夜里十一点半，在明天到来之前，我还有半个小时可以用来想你。”

每一句话都耐人寻味，深深戳到人心里去，连细枝末节的转折之处都有恰到好处的克制与冲突。深沉含蓄但是洒脱、不羁、不纠缠。

怪不得人说，王家卫式润物细无声的表白，其实才是最动情的撩人。

有的人说王家卫像一个优雅的刀客——他用非常温柔、唯美的姿势，在你的心口上面划下一个又深又细的口子，然后还不忘在伤口上再撒一把盐。

这把刀就是他的电影，电影的影像。

“我所有的作品都围绕着一个主题，人与人的沟通。”无论是《重庆森林》中的王菲，还是《阿飞正传》中的张国荣，都是在冰冷城市中的孤寂个体，企图在迷茫中寻找自我与方向。

王家卫常常被称为「香港」的导演。在他的电影里，人们操着粤语、抽着香烟、喝着汽水，做着普通平常的工作，谈着分分合合的恋爱。

他所表达的主题，也总是与香港的漂泊感有关，失落、迷茫、怀旧始终都在电影里贯穿。

在这座钢筋森林里，每一缕空气都充斥着浪漫和欲望。

有人说一段属于王家卫的香港电影时代过去了。不仅仅是人，再好的城市记忆都逃不过岁月神偷。

在翻拍盛行、商业为王，流行快餐式电影的今天，好像真的缺少了一点什么。不是电影时代在消退，而是我们在退步。

不可否认，现在市场上的翻拍剧，大多成了走捷径的牺牲品。我们需要新的创意、需要知识，需要不忘初心的拍摄态度。一部好的影片，离不开数十年如一日长久且耐心的打磨。

还好，任何创意都是可以解构的。王家卫的电影，其目的不在于叙述一个完整的情节，而是呈现一种状态、一种气氛。

用他自己的话说，他的电影就是探索，“王家卫，作为导演，只是试图在电影中加入一些东西。”

世间所有的相遇都是久别重逢。在这个年代，重逢王家卫，重逢香港，于我们而言是一件幸事。