其实各行各业的年度总结相信大家都已经看完了，但是对于时尚界，今天也想做总结，为什么今天才做，不是因为懒吗？

我为什么能得出这个结论？我是专业人士，还是掌握了行业大数据？不，不，这只是日常更新的主题之一。此内容主要来自2018年业界新闻。(可以说是数据支持吗？嗯？嗯？)，内容陈旧，但想给大家看的感觉是角度新颖(我会争取的)

1.换帅离职

时尚界与其他行业相比有比较特殊的地方，主要表现在设计师个人影响力和品牌本身影响力之间的互动和互动。

举一个简单的

Hedi Slimane

2018年最具话题性的交换是Hedi Slimane取代Phobe Philo成为Celine的创意总监。

Hedi Slimane总是被贴上摇滚、黑暗、苗条的风格的标签，在Saint Laurent Paris大胆改革的案例之前，

其实不用担心，Phobe Philo也是非常个人风格的设计师，你买不到Phobe Philo的Celine，但你还是可以买到Phobe Philo的设计。

\ Riccardo Tisci

Burberry在2018年3月进行了血液置换。老实说，我个人很喜欢克里斯托弗贝利的设计。因与公司高层的“财务”分歧而分手，接替他的是在Givenchy呆了12年的Riccardo Tisci。

和公司撕扯，最终不高兴地散了，是拉宾的前创意总监胖子阿尔贝尔巴兹。当时设计师的权利太大，导致了对品牌好坏没有结果的讨论。可以看出，谈论钱真是各阶层的“硬伤”。

男装方面也有两位话题明星设计师

金琼斯

“Demna Gvasalia所做的工作很有吸引力，但现在不适合我们。新的Dior Men是对舒适、优雅和独特风格的自信。——金琼斯"

于是LV和Supreme创立了突破“次元墙”的设计师，开创了Dior Homme率先结束的时代，开启了Dior Man的新篇章。

深耕了克里斯蒂安迪尔的设计理念。

Virgil Abloh

接替入住LV的是街头品牌off-white的主管Virgil Abloh，一个人用的话可以做一碗浓鸡汤。

Virgil Abloh的上任表明街头文化和时尚文化之间的差距实际上已经被打破，他自己也拥有丰富的社交资源(符合时代特色)。

[通过Kanye、Naomi、ASAP Rocky等明星在社交媒体上发布的庆祝Virgil进入LV的各种消息，可以了解到他们的亲密关系。英国说唱歌手Tinie Tempah对Virgil的评价也很高。“他加入LV在文化上也是如此。

重要时刻。Virgil已经为连接高端时尚和街头文化做了很多，我很期待他将怎么把街头文化的影响植入到Louis Vuitton的感受性中然后演绎出来”。】——这段话引用至GQ。

▪️Raf Simons

而2018年最令人伤感的人事变动莫过于Raf Simons与Calvin Klein的分道扬镳了。

Raf Simons自己对时尚的理解有一杆称，在时装品牌纷纷拥抱街头文化的时候，他依然坚持自己的时装文化，虽然一定程度上把Calvin Klein的定位拔高了，但很明显他也把自己安排在了“流量池”的外边。

（但无论如何，Raf Simons也是我最喜欢的时装设计师之一）

2.回归LOGO时代

伴随着经济的波动和社会的发展，LOGO总是在设计里面“忽隐忽现”，所以2018年又是一个LOGO符号回归的年代，可能还是会持续到2019年吧！

Burberry设计了新的LOGO编排出来，首发就是把自己的新形象来了一遍全球主要城市“地推”活动。

强行植入到观众的品牌认知中去，这个行为告诉我们，广告就是要打的这么集中且直白才有效。

Fendi的双F设计在2018年也成功的在社交媒体刷到了好感，毕竟有卡戴珊一家加持，谁还不会乖乖打开钱包呢？

虽然有的人，例如我，打开了钱包也没有任何用～

Gucci和LV这种更是LOGO 以及老花的“职业玩家”级别。

因为懒不想再找图了，相信各位也见识了不少了，没见识到的请自行想象。

更何况还有kappa因为重新玩串标而把品牌盘活的案例在此，说到这里你还不能体会到甲方爸爸苦口婆心的喊你把LOGO放大的同时再缩小并用回第一版的重要性吗？

3.贩卖焦虑

我们都知道张爱玲说过：“出名要趁早！”，所以在时尚圈这个特别光鲜亮丽的行业，一大波（主要是无良自媒体）就开始贩卖各种焦虑了，大概就是女人过了25岁还没有怎样就完蛋之类的吧。

主要的佐证就是一大波星二代出现在观众的视野之中，因为她们除了有天生的好基因还有父母的好资源加持，常见说辞是她们一出生的起点就是很多人到不了的终点。

亚洲代表是本世纪末最后一个美男木村拓哉的女儿

木村光希，15岁的她就以模特身份出道，一出道登的就是《ELLE》的封面，还还接连担任CHANEL和BVLGARI两家的代言人。

美国代表是传奇超模辛迪克劳馥的女儿Kaia Gerber，别人虽然年纪小，但是台步十分老练，很多人觉得她的出现让新时代的网红超模地位岌岌可危。

出道一年各大品牌都打了一遍的卡，的确是很多人都到不了的终点。

但你不能因为别人比你先到终点，你就选择不出发了吧！该加油的朋友还是要加油啊～

别人都说人生不设限，请不要被各种自媒体鼓吹的某些精神设限好吗？（虽然出名要趁早，但晚一点也可以的）

4.消费降级

听说最大赢家是优衣库够不够有说服力。（此处应有800字）

5.公关危机

现如今能够在社交媒体上引起集体抵制的三个话题：“歧视、辱华、女权”

据两个

Balenciaga算得上是爆款频出的时装品牌，今年也因为由中国同胞在巴黎派对购买这款老爹鞋而因排队的问题被驱逐出店铺，引起轩然大波，因为在社交媒体引起抵制Balenciaga随后才不得不在官方渠道接连发布两次申明，但全文避重就轻发了等于没发，算得上是公关失败的经典案例之一。

另外一个则是来自意大利的品牌Dolce&Gabbana，由于设计师本人在社交媒体公然辱华，导致上海大秀停办。

虽然不知道现在还有没有人为他们买单，但希望他们已经把乙方的尾款结清了，毕竟大家都要过年。

6.资本游戏

2018年，国内电商巨头们纷纷看上了“时尚”这块香饽饽，主要以京东和天猫两大巨头为阵营，奢侈品们都纷纷站队，天猫入股了奢侈品电商NET-A-PORTER，京东也不甘示弱拿下新锐奢侈品电商Farfetch。

并且开通了专门的奢侈品销售渠道，京东的TOP LIFE，天猫的Luxury Pavilion，就连唯品会也不甘示弱的搞了个唯品奢。

（悄悄的说，个人的角度还是选天猫的品牌比较明智吧，京东因为强东的事情，再加上天猫使劲往小红书这边的内容靠，京东却选的是打拼多多，让我觉得还是马云靠谱。）

7.惨淡退场

以来自英国的两大时尚品牌为例，高街品牌TOPSHOP与尚品分手，全面退出中国。

快时尚品牌NEW LOOK也在2018年惨淡收场，快时尚品牌如何转变成为了时尚界的另外一个大难题。

8.联名

自从LV与Supreme联名开启了街头文化与时装文化“新纪元”开始，联名就变成了品牌的一剂强心针。

off-white x remowa 的透明行李箱，也是在2018年透明材质走红的基础上加了一把火。

相比下来，Gucci这是更喜欢与一些青年艺术家玩，在增加品牌社交属性方面值得学习。

在拥抱街头文化方面，直接与在街头时尚文化中拥有高低位以及因为早年爱玩奢侈品LOGO被指抄袭拥有高话题度的Dapper Dan的合作，把Gucci重新推到了一个高度，如此以来，Gucci不仅仅是说唱歌手歌词中的高频词汇了，更是如今说唱歌手最爱的穿品牌。

说唱歌手的受众永远都是年轻人，Gucci的这一招可比请网红有远见多了吧。

有Gucci的珠玉在前，vans也联名了早年做了vans FAKE 系列的苏五口呈现了新年系列，虽然毕竟两者的影响力都不具可比性，但款式是好看的呀！

快时尚的联名，优衣库在2018年特别用力，发热秋衣专门挑的热门设计师Alexander Wang，和Lemaire合作的“U系列”有易烊千玺开光之后，粉丝层面打得很开。（虽然设计本来就很好看！）

当然有人欢喜有人愁啊，H&M 与 MOSCHINO 的联名大概就创造了历史新低吧。

9.流量吹嘘

大数据时代，你早已经被安排的妥妥当当了。

10.颜值粉饰

2018年同时也是一个过度粉饰颜值的时代，审美趋同，创意趋同，社交网络缩短了品牌与消费者之间的距离，越来越直白粗暴的洗脑式营销成为主流。

差不多就到这里吧，如果各位朋友有什么看法，可以在留言区和我进行热烈的交流呀。

2019年，希望大家不忘初心，也希望时尚圈能有更多有意思的“新”吧！

按你胃，祝大家新年快乐！

新的一年，新的愿望清单都要实现哦！