这是浙江演艺舞台艺术的高光时刻。这是浙江歌舞剧院历史上的零突破。

2022年12月19日，中共中央宣传部公布了第十六届精神文明建设“五个一工程”获奖名单，由中共浙江省委宣传部、浙江省文化旅游局、中共嘉兴市委、嘉兴市人民政府共同出品。浙江演艺集团(浙江歌舞剧院有限公司)、浙江交响乐团、浙江音乐学院、浙江音乐学院

歌剧《红船》为中国歌剧开创了新的风格。

宏观叙事史诗品格

“歌剧《红船》是我人生中最重的。”作为这部电视剧的有力组织者和主力之手，现在甘玉泉千言万语很难表达对歌剧《红船》的深深爱。

重大题材、宏观叙事、史诗品格33542021年7月2日，大作歌剧《红船》，是国家信息资源管理院、歌剧史上罕见的宏大巨制，展现了中国共产党100年圣诞节——整个舞台，是浓墨重彩和雄壮的油画式张卷。

正如诗词级作品、诗词级表现——剧作家欧阳一冰所说，史诗级戏剧需要满足三个条件。一个是天地，开天辟地，伟大的英雄人物。第二个是展示那个时代的巨大变化。第三，要有震惊地球的动作和行动。

这三点歌剧《红船》都完成得很好。

主题的重大、阵容的强大、演员人数众多，使中国歌剧史上少有的——名激情青年在温暖的光芒下从翻天覆地的建党大事件中向我们走来。2021年4月，歌剧《红船》在杭州隆重首演，现场掌声响起，经久不息。

“这出戏是我人生中分量最重的戏。因为它传达的意义和价值非常不平凡。”浙江省文化和旅游局副厅长甘思玉川看了演出，享受了丰收的喜悦，成功后有着难以言表的心情。

"回头一看，路好像就在眼前。"说到创作机会，还是来自刁玉川和作家王勇的对话交流，那是2017年夏天。当时浙江省文化和旅游局正在策划纪念改革开放40周年的民族歌剧《红船》、《金山银山是绿水青山》的《梁山论》题材和《百年追梦》庆祝建党百年的主题文艺晚会。最终，他们计划以《红船》为题材创作一部歌剧。

嘉兴南湖是党的诞生地、革命红线的出港地，曾在浙江省不负责创作以红船为题材的文艺作品，不让点燃——，到处闻着银雷的味道。在“建党一百周年”这样的重大历史节点上，“红船”的故事正好迎来了那个时候。2018年5月，嘉兴南湖革命纪念馆举行歌剧《在希望的田野上》项目合作签约仪式。

“但是史诗冲突光有热情是不够的。”作为站在时代思想发展前沿的优秀剧作家，歌剧《红船》编剧王勇敏锐地感受到时代和人民的诉求，在中国共产党诞生100年前倾注激情和心血，在宏观叙事中审视个人的幽雅，充分折射出庄严的史诗。

不仅是讲述这个故事的人，歌剧《红船》的伟人——中国共产党从小船到大轮子，从南湖发展到汪洋，从仅仅58名党员发展到9000多万党员，成为世界上最大的政党，虽然有挫折和牺牲，但经过100年的辉煌历程，可以说是人类史诗题材和史诗表达互相碰撞的时候，无疑是互相得益的幸事！

艺术没有尽头。歌剧《红船》从2017年夏天开始构思，到2018年11月开始动笔。另外，截至2019年2月11日，除夕午夜完成了初稿。王勇于2019年12月29日最终确定，到2020年7月举行彩排并修改，共经历了13个变故。"我们有充分的觉悟，只要演出不停止，随时可以修改。"甘玉泉经常和王勇通过电话交换修改剧本的问题。

为了再现这部备受期待的舞台力作，歌剧《红船》英镑由原解放军总政歌剧团团长、著名导演艺术家、话剧教育家黄庭山、中国音乐家协会副会长、中国铁路文工团原总团长、国家一级作曲家孟卫东、中央宣传部文化名家“四批”人才、著名

历史高傲，星河火热。中国共产党的百年历史我们已经很清楚了，那么如何从艺术上进行解释，展现这本辉煌的画册呢？作为一部非传统的史诗歌剧，《红船》有近40个场景的变化，其中有姓氏的角色多达21人，大部分是历史上具有重要地位的真实人物。

“为了生动地恢复100年前有野心、理想的知识精英，必须遵循有实际历史人物重大题材的创作原则。首先作为一个人表达，然后是特别的人，最后是特别的伟人。伟人也是从青年时代走过来的，他们的一系列行动使你能够真实地接近，也使你由衷地尊敬，让你有百年历史的崇高感觉。黄庭山导演心中真实、流血、生动、崇高景仰的建党伟人的艺术群像，能否成为这部歌剧的关键。

一边的舞台，几个空间。

歌剧舞台上的一部作品不仅好看，而且好听。歌剧《红船》好听的第一个原因是作曲家孟卫东的音乐对塑造角色形象起到了不可替代的作用。塑造人

强有力的中国声音汇聚于歌剧《红船》——独唱、合唱、重唱各显神通，大调、小调、离调，交替更迭，宣叙、咏叙、咏叹，运用自如，鲜明的人物主题音乐，层次变化异常丰富，完美实现戏剧性、情感性和诗意化的表达。

主题曲《我有一个梦》咏叹出“没有剥削，没有压迫，人民幸福，民族复兴”的梦想，唱出“这个梦并不遥远，这个梦必定实现”的坚定信念。我们可以在剧情发展中体会建党开天辟地、敢为人先的首创精神，在革命者身上感受坚定理想、百折不挠的奋斗精神。

“他们第一次上船，可能在灰蒙蒙的湖边或者码头，也许那个地方没有太阳，但是我们会暗暗的添上一抹曙光，启示这个船即将会诞生一种什么的力量感。”在灯光设计胡耀辉心中，哪怕暗夜里这个场景也要有温暖。

星火的种子成长播撒，复兴的曙光在如磬暗夜中依稀绽露。正是基于这样的理念，胡耀辉为这个灰冷的场景点亮了一抹暖色，一抹革命的希望。这是胡耀辉特有的一种“启示性构思”灯光设计气质。这种气质弥漫在整部《红船》，铺洒出磅礴厚重、简约大气、细腻浪漫的诗意审美与情感表达。

一出戏，凝聚了多方的智慧和力量。

“期间浙江省委宣传部、浙江省文化和旅游厅领导多次亲临现场指导，嘉兴方积极参与，为剧目的排演工作提供了有力的支持和保障。”时至今日，难抑喜悦之情的刁玉泉笑言：歌剧《红船》是浙江舞台艺术脱颖而出的精品力作。该剧充分彰显了浙江文艺创作的前瞻性、系统性和组织性，其在浙江舞台艺术创作历史上的制作规模史无前例，压力最大、挑战最大、关注也最大，因此最终成果来之不易。

红船航行百年，经历了烽火战争，到新中国成立，再进入改革开放的新时代——这一幕幕场景，这一段段历史，这一个个解读，充分呈现出歌剧《红船》的舞台含量，文化意义，艺术价值，都是史诗级的，在中国乃至世界歌剧史上也是罕见的。

高峰之作 全力打造

人们不禁要问：红船为何选用歌剧形式，而不采取其他艺术样式？

“对此，浙江有自己的考量。”在浙江演艺集团党委书记、董事长王文龙看来，歌剧汇集文学、戏剧、音乐、美术、舞蹈等各艺术门类的精髓，被称为音乐艺术皇冠上的明珠——如此重要的历史节点，如此重要的史诗题材，显然与歌剧这样强大的艺术表达形态非常契合。

此外，这也是浙江连续推出歌剧三部曲的创作工程——《青春之歌》《在希望的田野上》《红船》致力于通过原创歌剧淬炼歌剧人才队伍，提振浙江歌剧原创力，繁荣文艺精品创作。歌剧《红船》作为其中第三部，显著促进歌剧队伍力量的提高，广受专家和观众的好评，是浙江舞台艺术界一次重大收获。

当歌剧《红船》荣获全国“五个一工程”奖的消息传来，王文龙回想起创作过程如电影镜头历历在目：2021年6月26日，舞美作为先遣队入驻国家大剧院进行装台；6月28日凌晨，在结束前一晚浙江省庆祝中国共产党成立100周年文艺演出后，歌剧《红船》演职员集结出征，浩浩荡荡向北京进发——歌剧《红船》这艘巨轮，正从党的梦想起航地，缓缓驶向欣欣向荣的首都北京。

王文龙说，自歌剧《红船》入选中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术界联合会庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目，从全国140部优秀作品中脱颖而出成为50部在京展演剧目之一，浙江演艺集团就开始积极筹备该剧的进京事宜。

但是，确定演出场地这一环节却道阻重重。直至4月20日展演开幕，歌剧《红船》由于种种原因，还未在北京落实合适的演出场地。王文龙决定与国家大剧院沟通努力协调，表达了想要在“七一”期间演出歌剧《红船》的意愿；而国家大剧院也积极配合调整提档。

在建党100周年的日子，在中国最高水准的艺术殿堂上演歌剧《红船》——可以说代表着这部剧已在中国艺术界得到了艺术层面和思想层面的认可。这样的时节，这样的品质，歌剧《红船》必将大放光芒。

这一天，越来越近了。

时值中国共产党成立100周年，浙演·浙江歌舞剧院带着歌剧《红船》，带着6400多万浙江人民的诚挚祝福，为中国共产党百年诞辰献上一份厚礼——

“这是历史赋予的责任。”王文龙深情讲述：浙江是中国革命红船的起航地，“红船精神”又是在浙江提出的，本身就具有非凡意义。在建党100周年的时候，作为浙江的文艺院团，创作这样立足浙江放眼全国的题材，我们排演歌剧《红船》的意义就更加突出，对红船与“红船精神”的解读和演绎也更加充分和深入——且适逢浙江演艺集团组建，充分发挥了浙江演艺“航母巨舰”的艺术实力和队伍实力，全力打造了一部史诗般的宏伟巨制。

歌剧《红船》对浙演·浙江歌舞剧院的意义是多重的，是一份勇于担当的责任，是事业发展中的一个重要举措，也是集团综合实力的一次集中展现。在那次晋京演出的剧目里，歌剧《红船》的整体规模是最大的。王文龙自豪地说，同时这部剧的艺术特色、思想内涵以及史诗品格已经引起了足够大的关注。但对浙演·浙江歌舞剧院来说，以400多演职员的庞大队伍完成实力展示，也是一次重大的考验。

敢为人先排演这样一部歌剧，遭遇挫折和困难在所难免，虽然有的不可预想，但都是要力争克服的。

“从一开始，这部歌剧就因为题材过于宏大，在评选文化和旅游部民族歌剧重点扶持剧目过程中，使组委会无法决策。”这种不可控性形成的困难，使得歌剧《红船》的创作压力空前巨大，但王文龙没有退缩：“就是不评选，浙江演艺集团也肯定排！我们一定要用浙江的力量助推《红船》展现在建党100周年的中国歌剧舞台上，再现这个最高光的主题。”

最终，浙江省文化和旅游厅、浙江演艺集团、浙江歌舞剧院和上级主管部门坚持到底的态度，深深地打动了组委会，他们专门派出专家来到浙江嘉兴实地考察红船和南湖革命纪念馆，才重新确定这个题材的可操作性。

正如专家们所说，在建党100周年的舞台艺术中，如果没有红船，将是一种缺位——主题样式确定后，接下来还有主创团队、演员队伍、制作经费等一系列的难题亟待攻克。各级部门关注重视，最终淬炼了一支强大的队伍，也完成了敢为人先、百折不挠的“红船精神”的彰显。

百年一遇 红船战队

时至今天，歌剧《红船》再次领航浙江演艺集团精品剧目展演季，正体现了新时代背景下文艺创作要坚持以人民为中心的价值意蕴。

周阿勇自豪地说，歌剧《红船》带来的不仅仅是舞台上的呈现，更多的是对党的二十大精神在文艺创作中的责任担当。

好风凭借力，扬帆正当时。11月2日晚，作为浙江演艺集团成立3年来精品剧目展演季的揭幕大戏，歌剧《红船》在杭州运河大剧院盛大开启——秀水泱泱，红船依旧。眼前的场景让浙江演艺集团总经理、浙江歌舞剧院总经理、民进浙江歌舞剧院支部主委周阿勇与全体演职员们一起，再次沉浸在寻迹百年理想的激情咏叹之中。

望着满台生辉的演员们，周阿勇真可谓百感交集：每一部剧目的完美呈现，都离不开团队里的每一个部门、每一位演职员的尽职尽责和辛勤付出。这是“红船精神”的一种体现，也是歌剧《红船》带来的一种震撼。

歌剧《红船》是庆祝中国共产党成立100周年的献礼作品，该剧齐聚薛雷、段永明、严圣民、郑培钦等诸多优秀演员，创演阵容庞大。

难以忘怀，那些曾经的日日夜夜，那些过去的每一个动人故事。2020年7月5日，歌剧《红船》在嘉兴正式开排，同年8月30日在嘉兴大剧院迎来试演，接着汇集各路反馈后进行打磨提升，于2021年4月1日正式在杭首演。

其间，因排练劳累或过度紧张，现场有年轻演员进入休克状态；有演职员家中老人去逝而不能离开；更多是大家轻伤不下火线，劲儿往一齐拧。

自2021年7月2日，歌剧《红船》在国家大剧院唱响以来，已经在全国开启3轮巡演59场、线上展演10场，先后斩获了“五个一工程”“中国民族歌剧传承发展工程”“百年百部”“中国歌剧节”等十余个重磅奖项，在全国各地掀起了大力弘扬伟大“红船精神”的红色热潮。

歌剧《红船》是浙江演艺集团浙江歌舞剧院有史以来最大的一部剧目。

“如此宏伟巨制，制作成本之高显而易见，为尽可能地控制成本。”周阿勇精心谋划、精打细算，每次签约谈判时都要严格把关逐项打磨，浙江歌舞剧院毫不犹豫地拿出了累积的家底用作贴补。

紧接着，周阿勇要考虑的是：如何将这样一部好作品呈现给更多的观众？

如是，周阿勇将多年来的营销经验总结为三个阶段：第一阶段是求人，第二阶段是剧目，第三阶段是品牌。浙江歌舞剧院现在面对是第二阶段，靠项目，靠品牌，令人欣喜的是，歌剧《红船》没有辜负众人所望。

周阿勇真诚地说：“一部好作品就是要经得起市场的各种考验，正是因为有了广大观众对歌剧《红船》的喜爱和追捧，我们才拥有了持继不断的市场订单。”

在浙歌人心里，比歌剧《红船》荣获全国“五个一工程”奖更重要的是——金杯银杯不如观众的好口碑。

难忘！2021年8月30日——歌剧《红船》自南湖岸边卸下绳索昂首启航，激湍，翻滚，历史巨流和现代科技，铁军精神与红船精神，在歌剧《红船》的舞台上纵然交汇。

因为受各种条件限制，比如新疆等地路途遥远，浙歌人又根据各地剧场的实际情况，复排打造出多个巡演版，但决不是减版。正如歌剧《红船》复排导演蒋新光所言：删短决不删情，减景决不减场，换人决不换角，我们在舞台上呈现给观众的依然是一出好听好看、动人心弦的歌剧《红船》全本。

从国家大剧院到县城小剧场，从东海之滨到黄海之岸，从杭州到万里之外的新疆，歌剧《红船》飞越大江南北——每一场都被深深的爱所笼罩，每个角儿都被浓浓的情所包裹，观众们给予的这一切，都缘于爱的不离不弃。

文化润疆，红船领航——2021年10月17日，歌剧《红船》开启第一轮全国巡演。从东海之滨到天山南麓，从江南水乡到胡杨故乡，从西子湖畔到塔里木河，此次，阿克苏、阿拉尔、沙雅的5天4场巡演，是伟大的红船精神激励着歌剧《红船》唱响大漠，穿越戈壁，在天山雪域久久回荡。

冬夜将疫情拉黑，星光将红船照亮——2021年11月6日，歌剧《红船》开启第二轮全国巡演。历经太仓、萍乡、南昌、金华、义乌、舟山、宁波……其中义乌是最担心受怕的一站，直到离登场不足二小时，所有人的“红码”才转为“绿码”，兴奋不已的最后一批演职员，一个健步飞奔马路对面的剧场。那情景，就像剧中的陈望道怀揣《共产党宣言》追寻理想，追求光明，追求真理——真理的味道有点甜，角色的味道酸酸甜。

室外是酷夏42°C，剧场里热情100°C——2022年7月1日，歌剧《红船》开启了第三轮全国巡演。短短长长的19天，火烧火燎的19天，不间断上演11场转站省内外8地，持续40℃以上的高温如影相随。剧场里，舞台上，身着冬服的演员们大汗淋漓，可是没有一人当逃兵。记得富阳一天两场，当周阿勇来到现场，目睹老旧剧院不给力的演出条件，他满含激动的泪水，三次鞠躬感谢大家！

演出至今，周阿勇还要深深感谢的是歌剧《红船》幕后英雄——从一盏小小的茶杯，到极尽复杂的机械装置，舞台上，一开一合都是舞美队垒成，接焊、铺板、爬高、布景、换景，上天入地，个个仿佛无所不能。灯光打在什么位置，如何让现场音效清晰震撼，投影技术如何在舞台上精准运用才能惊艳成像？所有这一切，舞美队孜孜不倦地、尽可能完美配合演员塑造角色，只要长袍马褂、婀娜旗袍，在不经意间遇到时光，一刹那倒转百年前。

“走进剧场来看《红船》的人，肯定对我们国家、我们的党有感情，我们至少要让这些观众得到一份感动或洗礼。”观众们一次又一次的热烈掌声，验证了导演黄定山定下的“五可”创作美学：可信，可近，可看，可感，可敬——让情节生动真实，让人物距离贴近，让场面丰富好看，让情感动人动心，从而体现人们对党的敬仰崇敬之情。

歌剧《红船》这部书写伟大历史、伟大人物、伟大精神的伟大作品，用诗意的笔触、巧妙的构思、丰满的形象，让全国观众们重温党的初心使命，为新时代文艺作品传承红色基因、弘扬红色文化，提供了独一无二的全新的视野和经验。

我们坚守：舞台之上爱之大美。我们坚信：艺术之上美之永恒。