开年的科幻美剧，还真是大起大落落落落……
前有《异星灾变》光速沦陷家庭伦理，抬走下一个。
后有《西部世界》《曼达洛人》敲碗等定档，遥遥无期。
三月末，终于盼来一部有潜力逆转颓势的种子选手。
9000万美元打造，国民级畅销游戏改编，有生之年系列喜加一。
第一集就爆，24小时内刷新了派拉蒙+新剧收视率记录。
万众期待的史诗科幻巨制，来了！
《光环》
HALO
2022.3.24
>>>>国民IP，流年不利
《光环》（也曾叫《光晕》），玩家可能没玩过，不可能没听过的游戏。
2001年微软推出游戏初代后，系列共发行了6款核心游戏和数十款衍生。
全球销量超8100万份，收入近50亿美元，史以来最卖座的游戏IP之一。
游戏界的牌面，超高人气国民神作，微软游戏当家头牌。
《光环》系列游戏
《光环》的影响力不仅止于游戏。
二十余年，游戏衍生出30多部小说、漫画……
20年构建起宏大史诗的“光环”世界观，流行亚文化影响力或不亚于《星球大战》。
娱乐媒体Deadline：
“《光环》重新定义了人们对游戏的看法，发展成为一种全球性的娱乐现象。”
作为微软攒着的王炸游戏IP，《光环》影视化之路却一波三折、踩坑无数。
无数名导大师曾试图接手改编，却总被命运无情捉弄，留下一桩桩影史遗憾。
亚历克斯·加兰（《湮灭》编剧）创作过首版电影剧本。
加兰的剧本以游戏为核心，或许加入过不亚于《机械姬》的科幻伦理思辨。
《机械姬》
之后，彼得·杰克逊接手项目，邀请吉尔莫·德尔·托罗执导，D·B·威斯（《权游》）改编。
重度宅男托罗对剧本大刀阔斧改编，或许加入过不少《环太平洋》的机甲脑洞雏形。
粉丝制作
不巧档期冲突，导演改换为当年还名不见经传的尼尔·布洛姆坎普。
尼尔和维塔工作室合作，筹备半年打造出整套《光环》特效模型。
可惜资方撤资，项目破产。
尼尔只好拿道具简单改造，拍出了日后的成名作——《第九区》。
《光环》机甲（左）和《第九区》外星人（右）共用一套模型母体
十年改编，耗资千万，一事无成。
微软意识到《光环》庞大的世界观无法在电影中完整呈现，决定改为拍摄剧集。
于是2011年微软宣布重启《光环》影视化，史蒂文·斯皮尔伯格主动请缨接下了项目。
《头号玩家》中的《光环》
老斯挂名监制，带队事必躬亲，改写了265稿剧本。
经历平台更换、导演请辞、新冠疫情……
剧集《光环》，千呼万唤始出来。
>>>>星际史诗，原创故事
虽说《光环》在游戏界无人不知无人不晓，但对于观众来说还是相对陌生。
动辄万字的背景设定谁看都得血压升高，头皮发麻。
致远星战况如何？
主创曾试图把卷轶浩繁的游戏剧情直接改编为剧本。
可或是游戏设定无法影视化呈现，或是影视化受到游戏设定掣肘。
干脆不破不立，原创了一个部分沿用游戏设定，主线和游戏毫不相干的“银色时间线”。
换言之，剧集《光环》是玩家熟悉又陌生的平行宇宙，也是观众毫无门槛的原创故事。
对于剧集《光环》，你只需要了解最基础的设定。
故事发生在26世纪，人类与的外星文明“星盟”爆发星际战争。
星盟。
一群虚拟外星种族组成的神权政治军事联盟。
他们信仰灭绝人类是神的意志，是《光环》系列主要反派。
人类组成集政治、军事与科研为一体的联合国太空指挥部（UNSC）。
UNSC驻扎在近地殖民星球致远星，负责探索宇宙星际外交，组织武装保卫人类。
为了对抗体力远胜于人类的外星侵略者，UNSC研发出斯巴达战士。
斯巴达战士，装备全金属外骨骼机甲，基因改造的人类精英士兵。
他们是UNSC的秘密武器，以一敌百的战争机器。
《光环》的主人公，即是斯巴达战士的领袖约翰-117。
标志性造型为绿色雷神锤动力突击装甲、金色遮阳板。
因其军衔为海军一级士官长，故又常被称为“士官长”。
士官长，《光环》中几乎可以与蝙蝠侠、钢铁侠相媲美的超级英雄。
他是杀人不眨眼的最强单兵，是不惜一切代价保卫人类的希望，是不抛弃不放弃的旗帜。
坚韧、勇敢、冷酷、强大，玩家的理想化身。
士官长的官配CP是人工智能科塔娜。
剧中，由游戏配音演员简·泰勒饰演。
了解基础设定，《光环》就此展开——
人类远地殖民地牧歌星，有一伙反殖民叛军。
一天，星盟“精英”大军入侵牧歌星，对当地人类展开一场无差别屠杀。
大难临头之际，士官长带领他的“斯巴达银队”拍马赶来。
四名斯巴达战士砍瓜切菜般把星盟入侵者一举剿灭。
只可惜晚了一步。
战场只剩下了一个幸存者，叛军领袖的女儿关·哈。
战斗尾声，追踪星盟残党的士官长无意发现了一处挖掘的遗迹。
他找到星盟的目标，某种神秘的水晶。
当他摸到水晶，洗脑抹除的童年记忆突然潮水般涌现…
返程路上，UNSC得知叛军残党幸存，命令士官长抹杀关·哈，永绝后患。
然而，向来忠诚的士官长却第一次产生了动摇。
童年记忆唤醒人性，他不愿再做冷血无情的杀人机器，犹疑间带着女孩逃离了致远星。
UNSC派出斯巴达银队，通缉叛将；本就目标水晶的星盟虎视眈眈，暗中算计。
夹在两大势力之间，士官长带娃开启了太空逃亡……
>>>>观众叫好，玩家叫骂
作为一部科幻爽剧，《光环》绝不令人失望。
“硬件”水平，业界一流，特效、美术毫不敷衍。
单集1000万美元成本，绝大多数卡司都不算熟面孔，钱花在了刀刃上。
上至荒郊旷野的沙漠星球，内有乾坤的外星城市，荷枪实弹的太空战队……
下至每个机甲载具，每个融合线圈，每个弹药箱都能找到游戏原型。
一分钱一分货砸出来的视效奇观，肉眼可见经费燃烧。
作为观众，最满意的肯定是荷尔蒙狂飙的动作戏。
士官长带领斯巴达银队，战场杀戮动作流畅，干脆利落。
不论是闪转腾挪，近战枪斗……
还是刺客突袭、远程狙击……
斯巴达战士在“手撕”外星鬼子这一块儿，从不令观众失望。
偶尔还会转换到游戏中的第一人称射击视角，还原“游改”核心魅力。
眼花缭乱的炫技之余，还少不了爆头外星人、屠杀路人甲、炸碎青少年等限制级暴力。
肆无忌惮的暴力更像是拼命和卡通游戏划清界限。
相较于“硬件”的不负众望，“软件”只能是一言难尽。
就事论事聊剧情，情节紧凑，元素复古，常会有“这集我看过”的既视感：
土地干旱、矿藏丰饶的牧歌星有《沙丘》的影子；
殖民外星、军政结合的UNSC类似《星河战队》的设定；
蒙面杀手，带娃逃亡的核心剧情，没法不联想《曼达洛人》。
好在几条主线串联合理，既有波澜壮阔的宇宙战争，也有独立个体的自我觉醒。
过时但不烂俗，保守仍留悬念。
即使看到“士官长射出的子弹比普通人伤害高”，纯粹为了爽而爽的小bug，也很难较真。
简单刺激的爆米花爽剧根本讨厌不起来。
对于玩家来说，《光环》带来更多的是失望。
评论区总能看到“礼崩乐坏”“开开心心点进来，骂骂咧咧走出去”的愤怒刷屏。
粉丝被情怀吸引而来，找到熟悉的游戏元素，看到的却几乎“魔改”的原创故事。
采访中导演更是自曝从未玩过《光环》游戏，并不在乎还原原著。
不难怪，惊喜成了惊吓。
玩家和观众口碑争议
非玩家可能不能理解怒从何来，举一个例子。
第一集结尾，士官长为了安抚少女，轻松摘下了头盔。
热知识：此前20年来所有《光环》游戏，士官长从未摘下过头盔。
头盔之于士官长，如同不杀原则之于蝙蝠侠。
玩家约定俗成，角色不容动摇的的核心人设。
士官长从不摘下头盔，一方面是因为它酷得要命，给玩家无限的想象空间；
同时也代表角色的决心：战争结束前他始终处于备战状态，没时间也没理由摘下头盔。
此前官方出品广告片《光环4：航向黎明号》有过一个相关情节：
斯巴达战士凯旋而归，一个个摘下头盔，期待的目光投向了士官长。
士官长只是举枪示意，继续默默为同伴警戒，暗示英雄的责任与坚守。
《光环》中士官长摘下头盔，你当然可以找补原因：
或许是为了给士官长扮演者巴勃罗·施瑞博尔（《美国众神》）机会亮相；
或许是为了用头盔区分人性，将士官长和约翰两个身份区分开来。
但不论怎样找补，都无法否认如此处理过于草率，留给粉丝极大的幻灭感。
同样是“蒙面杀手摘下面具”，《曼达洛人》显然更胜一筹。
说到底，《光环》“观众叫好，玩家叫骂”的口碑争议并不罕见。
同样的争议几乎出现在所有游戏改编，乃至所有改编作品当中。
改编作品是否有必要完整还原原著？是否吃书就是背叛粉丝？
同样是“还原经典”，《新生化危机》抠尽小彩蛋致敬，不还是一塌糊涂？
同样是“魔改经典”，《大话西游》戏说孙悟空谈恋爱，不依旧名垂影史？
图源：网络
改编作品，尊重的不该是原著，而是观众。
观众只能带着最大的包容，避免墨守成规而错过推陈出新的机会。
《光环》第一季共有9集，已续订第二季。
它称不上一流神作，但也还算是水准之上爆米花爽剧，值得近期放下成见杀杀时间。
《光环》不是第一部游改，也不会是最后一部。