没人想到2021年末会等这种国产黑马。

现代谍战、国安制裁、全员演技派。

仔细看的话更是惊喜3354

央视制作。

请单击此处查看 《对手》

这样能抓住重量的其中有这个“宝物的老少年”。

渣男，妈宝男，窝囊废。

感觉全中国倒霉的角色都让他承包了。

再多的“废柴”，他也能演绎出另一种味道——

郭敬妃

个格，嘴巴欠的是大多数人对郭敬妃的第一印象。

雷佳音，和李光洁三人自称“TF老男孩”，每天互相吃亏。

他们一张嘴就上搞笑名单，保证上热搜。

在综艺节目或采访中，郭京飞更是口齿不清。

取笑谭卓的是电影咖啡，骂雷佳音不打脸。

小明成被围攻，自己调侃道：“粉质严重，敷厚。”

但是出现在公共场所的人只要有郭敬妃，就会充满喜悦。

但是十年前，当时郭敬妃是个孤僻的家伙。

正经的郭敬妃，军人家庭出身，父亲还是飞行员。

怀着子女继承父业的美好愿望，又把北京纳瑞拉命名为郭保安。

但是郭京飞不仅不会飞，而且游手好闲，学习也不好，每天都很吊儿郎当。

初中唯一喜欢的科目只有历史，每天跟着当时的历史老师玩，老师说了算。

能够接触话剧领域也多亏了历史老师，学校开办了话剧社团。

毕业后，在无所事事的郭京飞、老师的建议下，考上了上海一所明星艺术学校。

真正改变他的是上海戏剧大学的陈明正教授的话。

“你还小，为什么不上学？单击

错过了最好的时间，他才恍然大悟。意识到不能这样混在一起，努力学习，开始全力冲刺各大戏剧大学。

可能是上帝吃饭。郭京飞一直杀北电第三次面试，但因为文化课太差而被拒绝了。

到2000年，大旗晚成的郭京飞终于考上了话剧，和完臣、钱芳成为了一次同学。

郭敬妃和前方

用郭敬妃自己的话来说，在演戏的时候，他感觉到了自己

“我在大学里边不爱跟人打招呼，不爱交朋友，觉得自己是艺术家，天天裹一军大衣，谁还不能嫌我丑，不刷牙，不洗脸，排练时候必须得我说了算，看人家戏，只要有一点点跟自己观点不一样，马上转身就走。”

比他小一两届的师弟袁弘、雷佳音奉他为偶像；

更小的师弟陈赫，从刚进校就一路听着有关郭京飞的故事，后来《爱情公寓》曾小贤的表演方法，都是模仿着郭京飞来演的。

学校里流传着郭京飞擅长实物表演的传说，演的就像萝卜雕像一般，雕的是谁，一眼就能看得清清楚楚。

他的确是上戏的一个传说。

从上戏毕业之后，郭京飞更是登上了“艺术家”的另一个巅峰——直接被招进了上海话剧艺术中心。

用袁弘的话说，都是上戏毕业的，只有优等生才能有资格进，他们这些混得不好的，毕业后才不得已出来拍戏。

郭京飞不仅是拿下了一个铁饭碗，甚至从一开始，就没跑过龙套，演的全都是话剧男一号。

登台两年，就凭借话剧《牛虻》获得第10届佐临话剧艺术奖最佳新人；

2008年凭话剧版《武林外传》获得第12届佐临话剧艺术奖最佳男主角；

2009年凭《罗密欧与祝英台》获得第19届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖。

31岁的时候，直接拿下话剧界最有分量的“话剧金狮奖”。

《牛虻》

可以说国内话剧所有有份量的奖项，他全都拿了个遍。

在话剧票房上，还创下新纪录——

和宁财神合作的话剧版的《武林外传》，合称“爱情三部曲”的《21克拉》《罗密欧与祝英台》加起来，累积收入高达1.6亿。

名副其实的“话剧小王子”。

他在话剧舞台上实现了自己心中的艺术高度，却渐渐发现，艺术与生活的难以相融。

不管有多么千辛万苦排出来的话剧，台下依然有打呼噜的、争吵的、睡觉的观众。

更现实的是，所谓“大艺术家”的口袋，也依旧那么微薄。

那些“混得不好”去拍戏的校友们，都渐渐在荧幕上大火大热。

他开始思考——

“既然说电视剧才是符合服务大众的语境，我就干脆去拍电视剧。”

郭京飞决定，踏出这一步。

《和空姐在一起的日子》《失恋33天》《大男当婚》《北京爱情故事》……

这些我们已经耳熟能详的作品里，都有他努力的身影。

只不过，彼时的话剧男一号，到了荧幕里却只能跑龙套了。

《失恋33天》

“现在的将就是为了以后的讲究”，这是郭京飞曾经在13年发的一条微博，不断地提醒着他。

“你这一步是必须要迈出去的，你要让他们先了解了这个东西，才能谈接受。”

终于，他等到了。

曾经一起合作过三部话剧的宁财神来邀请他，“演完这才算是混了个脸熟。”

通过《龙门镖局》，郭京飞才真正走进了大众视角。

“大当家”陆三金，俘获了无数人的喜欢。

一口干瘪的广东口音，时而深情，大多数嘴贱。

可以说、可以唱、还可以说唱，还能各国各地语言大乱炖，看得人一阵头晕。

《龙门镖局》里最有特色的广告植入，从他嘴里说出，就变得贱兮兮的。

有的时候还人格分裂，变身陆三金的大爷东厂督公盛廷玉。

翘着兰花指，举手投足都带着“娘娘腔”那股劲儿，配上一口毫无关系的唐山口音，贱的想让人揍他。

请注意，郭京飞其实是北京人

在网剧市场几乎为0的时候，郭京飞成为第一批试水网剧的人，演了《暗黑者》（豆瓣8.2）的罗飞。

高智商、低情商，还爱装模作样，想正经的时候，却永远正经不起来。

罗飞身上所独有的反差萌气质，时而高精尖，时而屌丝，在郭京飞的演绎下切换自如。

直到国产网剧已经占领主流的现在，依然有人在安利当年的《暗黑者》。

看似正经，却没有正经的气质，郭京飞独有的喜剧表演风格，开始被越来越多的大众所记住。

此时，“国剧门脸”正午阳光向他抛来了橄榄枝，还是大爆款《琅琊榜》的姊妹篇电视剧《风起长林》。

只不过演的并不是什么主角，戏份也不算多，在剧中饰演“反派”上师濮阳缨。

回想起当时的选择，有一句话不断地提醒着郭京飞，“别太拿自己当回事”。

即便是个微不足道的小角色，郭京飞也迫切地想要抓住机会，“我要先让正午看到我，我必须得拿到这张船票”。

分析角色时，郭京飞给濮阳缨加了很多外形上的设计。

因为濮阳缨患有白内障，时好时坏，他特地戴上了美瞳，制造出一种病恹恹的形象。

而等到濮阳缨病好了之后，他便主动把美瞳摘了。

正是因为这一副美瞳，让每天华丽出场的“卡粉男孩”濮阳缨火爆出圈。

但郭京飞也是幸运的，一个本不起眼的反派角色，让他接二连三地获得了正午阳光的邀约，也就有了改变他“二线演员”宿命的关键一步。

《都挺好》里那个让人恨得牙痒痒的“妈宝男”苏明成，让郭京飞一夜爆火。

跳广场舞，上热搜；

打苏明玉一巴掌，上热搜；

窝窝囊囊给老婆下跪，又上了热搜。

郭京飞每天变着花样的在网上“求生欲”，求广大观众骂苏明成可以，放过他本人。

但比起那些让观众无限入戏，骂到上热搜的角色而言，苏明成却在郭京飞的演绎下，让人不禁产生了怜悯之情。

其中有一段，苏明成当着苏大强和苏明哲的面哭诉。

一边忍着火，一边又泄着气，还带着些许委屈与哽咽。

苏明成就像是普通人家里见怪不怪的妈宝男，那种理直气壮的可恨，与无知的可怜，全然倾泻而出。

《都挺好》的爆发，也终于顺水推舟地让郭京飞当了一把男主角——

《我是余欢水》里的倒霉男的，余欢水。

没有任何显赫的身份，也不是什么名人特工，甚至倒霉绝顶，是个绝对的小人物。

但郭京飞却非常地兴奋。

“我接到（角色）之后特别兴奋，因为我有了个机会为这样一群原生态的人群发声了。”

平地摔跤，欲言又止，一脸衰样。

余欢水浑身上下散发着一股“软弱”的气息。

以为自己真的要死了，想在死之前尝尝富贵的味道，买了一瓶一千多的酒。

酒够贵，也苦的难以下咽。

清醒之后，就算已经不需要了，还是抠抠嗖嗖地往喉咙里倒干最后一滴。

结果一口就吐了。

只是这样一个简单的细节，把余欢水的挫、与中年人的痛展现地淋漓尽致。

人物虽小，却影射着人际社会的方方面面。

这种原生态的感觉，郭京飞很是珍惜。

在《对手》里也一样，李唐虽然是个“间谍”，但却和大多数的中年人一般，浮肿邋遢，窝囊懦弱。

为了让人物更贴近生活，他给李唐设计了很多小人物的侧面。

有一场戏，李唐被领导通知要自行换车，又生气又没得发泄的他站起身，便顺走了会议桌上所有的矿泉水，用沉默的行动来表达不满。

在郭京飞的理解里，虽然别的作品里间谍都很酷炫、还能上天入地，但那只是一种范式。

“间谍，本身就该扎在人堆里，他不能露出来。我们等于是反其道而行之。”

从舞台到荧幕前，这十年里，看似是从艺术走向了世俗，实际上对于郭京飞而言，和表演有关的内核，其实没有发生过变化。

26岁的时候，郭京飞排了一个改变他一生的话剧《终局》。

戏剧大师萨缪尔·贝克特的作品，德国最有名的话剧导演沃尔特·阿斯姆斯执导，能被选中已经是至上荣耀。

为了演好这个顶级角色，郭京飞抑郁了很长一段时间。

每天晚上他都在想，“死也死不了，活也活不好”，这个理论之间到底有什么破绽。

他被困进了自我的艺术怪圈，走不出来了。

话剧成功结束了，他一下子也清醒了，“结果活下来了，那不就得换个活法吗？”

在《终局》之后，郭京飞只演喜剧。

不管是小角色还是烂片，亦或是反派、小人物，对他而言都不是什么重要的事儿。

他接受任何形式的“妥协”，一切顺其自然，给什么，就尽量去演好什么。

艺术对于他而言，已经不再是曾经的那种执着，而变得越来越简单。

即便有的时候，回想起《终局》的那份孤独与痛苦，会突然产生想演的冲动。

但回归到生活里，那种痛苦又变得没那么必要了。

演余欢水的时候，他的初衷很简单，生活已经够不容易的了，多爱自己，多给自己一些希望。

“我们改变不了这个世界，改变不了命运，就尽力去获得那一丝一毫的快乐。”

已经42岁的郭京飞，依然还是一位执着的艺术家。

但假如能让生活这门“艺术”，变得更加快乐一点，岂不美哉？

*本文作者：D