从2021.5.24秒开始，北美艺术群选拔了《繁华过后意亦幽》幅画，说实话，我没有完全理解画家表达的意思，只觉得画的意义很深很远。

一般来说，观看者根据自己的感悟理解绘画。书画艺术与小说、诗、散文等文学艺术作品不同，但也有相通的地方。

这就是做文学艺术评论很难获得很大成就的地方。画家一幅作品，评论家能捕捉到艺术家独立的眼光和深意极不容易，而要很好地解读和诠释作品意旨，更是难上加难。换句话来说，一幅画作是否真的高明，艺术水平是不是很高，就看他能不能把评论家难倒。如果一幅画难倒了评论家，说明这幅画作的确很高明，艺术水准也是相当的高；而今天初人这幅画作就是如此。

当然，评论家也可以进行艺术的再创造，这也是极其不容易的事情。这就是评论家为什么会下笔千言万语的原因，没有那么多的文字根本就没办法解读画家的作品，读者和观者也就更不容易明白。如果只是简单的解读画面的意思，一个普通的观者都能够读得懂。无非就是荷塘里面那些繁华的景色已经消逝，作为这个繁华背后那些主人公（包括在画面中看不到的人，也在其中），依然还在忙碌。"繁华过后"这个可以理解，“意亦幽”就不是那么简单。

画家在这里的画作的布局和章法，都很到位，留白也不是很多，可以说是恰到好处。然而，最亮的亮点，还在于芦丝鸟和水中鱼的神态，画家将它们各自神态与“意亦幽”巧妙的融合在整个画面之中，芦丝鸟（或芦莺或青鸟）全神贯注于水中的鱼，而水中的鱼游起来是那么的欢畅，怡然自得，悠哉悠哉，两者都根本不在意繁华的景象的没落，也不在意繁华之后的果实――莲子和水中的莲藕，乃至于此间花落谁家，春去秋来，早已经不在它们的视野和意识之中，即使来年荷塘是否会再次繁华，亦不是它们关注之焦点。前者此刻正在专注于它们自己的事业，专注于它的猎物，根本不在乎季节的变迁。后者除却谋生之外，更专注于自己的享受――体验快乐与幸福的感受，却不知螳螂捕蝉――黄雀在后，缺乏忧患意识（生于忧患，死于安乐）。

艺术家根本不同于普通的画家就在于:简单的画作，尺呎之纸竟然可以表现整个人类，乃至宇宙万物的演化图景和真实存在，我曾经不止一次说过，把艺术与哲学结合起来，能够表达宇宙存在的真实的图景，这是很多画家无法达到的境界，画家不仅具有高超的艺术功底，还要具有深厚的文化底蕴，这需要相当长时间的生活的积累。这幅画作，既描写了人间百态，也将人性的特性，乃至宇宙万物运动、发展和变化的自然规律表达的淋漓尽致，入木三分；其中也不乏人生的智慧，不乏宇宙万物生存的智慧，当中也有很多无奈，比如，昔日繁华的荷塘无法抗拒季节自然规律的变化，犹如，中国鼎盛时期的唐朝，世界上曾经号称日不落的帝国的英格兰，都无法抗拒历史的变迁，还有许许多多辉煌的历史，都已经繁华不再，现代的人们谁还会在乎以往历史的辉煌，谁还会在乎那些曾经繁华的历史，所有人都专注于当下，展望未来，这是整个人类演化历史的规律，谁都不可逆转，谁都无法抗拒。

尽管这个道理很多人都懂，但是，能够通过艺术来表达出来，就不是那么简单，这就是画作是否真的高明，艺术家是否真正具有创造性乃至创作出警世骇俗的作品最关键的地方，这就是为什么当代很少有伟大的艺术家的根本原因，因为一位伟大的艺术家，他必须深入生活，又能超越生活，对世情和人情，都能洞察分明，洞若观火，同时也要具有极高明的智慧，有深厚的历史文化的底蕴，有哲学的智慧，同时也要对生活和人情练达，有足够的诚意，人性的慈悲和怜悯，这些都是很高贵的品质，需要长期生活的历练和修养，甚至要经过血与火的洗礼。所有的一切，评论家和观者都可以在画作中品味出来。我们可以从齐白石和很多著名的艺术家的作品中看得出来。据我所观察，初人的很多作品，不但具有齐白石的风格（神形兼具，画中有魂，形中有神，形象逼真，魂魄超然），而且有着超越齐白石的趋势，具有相当高的影响力和感染力（我把它叫做唤醒的力量）。故以一首十字诗以和之赞之：

一笔描出世间情 满乾坤；

一纸写尽宇宙律 照天庭；

过往繁华皆烟云 观天下；

古今风流之人物 在何处？

千年历史已成灰 谁在乎？

万年化石亦是泥 何处寻？

今人只做今天事 在当下；

今日明天变历史 展新篇。

（本文作者：王一心 自由撰稿人）

此畫為初人2021.5.24所作