在音乐节目《蒙面唱将猜猜猜》中，《票房鲤鱼》引起了950君的关注，据说她唱的电影相关歌曲很火。

之后，可爱小巧的“黄色鸭子”成功露脸，她元气满满，充满正能量的TIA原雅乳！

元雅瑜告白：可以穿运动鞋唱歌，可能是自己最舒服的节目之一。

与以往不一样，大家对袁娅维的印象还停留在身材火辣、国际范儿十足。她是一个很酷的女孩，不管是在穿着上还是在个人性格上。大气、洒脱、阳光，一个简单的，美丽的酷女孩。

然而在《蒙面唱将猜猜猜》的舞台上，袁娅维以造型回归自我，像幼儿园的老师那样调皮可爱。

节目中，“今天也要加油鸭”袁娅维就与"给点阳光就灿烂"颜人中合唱了一首甜蜜轻快的《小小虫》。

节目播出后，观众们纷纷表示袁娅维和颜人中合作的这首歌，太有感染力了！

就连猜评团的众人都被这活泼的氛围感染。大张伟连连称赞道：“这是咱们看到过最放松的一次演出了。”随后吴宗宪也点赞袁娅维和颜人中的舞台表现力。

其实袁娅维在歌唱技巧和经验方面非常成熟，实力也获得圈内外的一致认可。她的声音自由奔放，也非常有爆发力，能驾驭各种不同风格的歌曲。以袁娅维的唱功，完全应该拥有更多专属自己的作品。

说起袁娅维，相信在很多爱音乐的人士心里，位置都不低。她充满实力的演唱功力和唱腔总能给听众们带来不一样的听觉体验。

950君第一次听她唱歌，还是在2012年夏天，她漆黑长发，别一朵艳丽的芍药花，唱一首《弯弯的月亮》。空灵婉转，一曲未毕 ，已让众人惊艳不已。

2015年年末，她用一首《阿楚姑娘》打动了许多人。她说阿楚姑娘，就是她自己。

后来，她把自己的故事唱进《说散就散》里，被点击数亿次，持续霸占歌单榜首。

袁娅维给人的印象，总是宽广的音域，高难度的技巧，动人的感情。她只是一张口，听众的灵魂仿佛被带到了另一个世界。

而她却像精灵一样穿梭来回，自由自在地享受着。

袁娅维这一路，走得比我们想象要辛苦。她没有优渥的身世背景，唱歌自学，英文自学，成名前只身一人在北京闯荡。

袁娅维在音乐这条路上，将湖南妹子“吃得苦，霸得蛮”的性格充分展现。她小小年纪开始北漂，只为了能走自己喜欢的路，能全心钻研音乐。

因为真的喜欢音乐，所以在“好声音”之后，没有在火的时候到处圈钱，而是选择继续潜心学习，扎扎实实写歌。

所以我们看到她一次又一次突破自我，一次又一次的惊艳华语乐坛。

其实在2012年登上电视综艺走入大众视野前几年，就有公司找过她，希望签约她走抒情慢歌路线。但她没有答应——“那不是我”。

如果那时她妥协了，或许成名会比现在要早得多吧。但她不后悔。在北京地下音乐圈玩乐队的日子里，最吸引她的音乐就是Soul/R&B，仿佛刻进了她的血液里。尽管她成名后，目前最广为人知的两首歌都是抒情歌，《说散就散》和《阿楚姑娘》。

的确，她的声音唱抒情歌太合适了，细腻明亮的声线，磨砂触感的气声，总能把抒情唱出千回百转的韵味。

但她没有顺从市场对她的“暗示”，继续走着属于自己的路，那条被她称为“neo-soul”的路，就像她自己的logo上“Ain't Nothing But Soul.”

这条路难走，真难走。她要同时面对各种挑战。

乐坛环境的挑战有多大？一言以蔽之——neo-soul这条路，乃至urban soul这条路，中国在2000年之后，可以说几乎没有女歌手走通过。什么叫走通？成为风格的标志性人物，广受大众认可。没有。

2000年之前有吗？有，林忆莲。在上世纪九十年代就已经把中国风urban音乐玩到了难以企及的高度。后来转战都市抒情、另类流行，都成了标杆式的人物。袁娅维用“timeless”来形容林忆莲的音乐，与时俱进，持续探索，始终保持音乐中的“新鲜感”。

林忆莲

在袁娅维之前，00年后的这一波华语soul music到底要怎么做才能形成规模，没有人知道，只能她自己去摸索。

一般情况下，想要唱什么样的音乐，

就去找什么样的制作人——比如文艺清新找徐佳莹陈绮贞，冷调电子找陈珊妮，雷鬼找Matzka，那，soul，找谁？

他们没有前人参照，要么找欧美制作人买歌，要么找本土比较搭得上的人做，要么自己磨着写，但几种方式各有各的问题。

戳封面试听袁娅维《TIARA》全辑

在袁娅维的前两张唱片中自己写了一些，本土这里从方大同到常石磊等等都合作了一圈，在《TIARA》中欧美制作人的参与带来了更多的摩登气息。值得注意的是，在《TIARA》中，她已经开始和欧美制作人共同创作歌曲。

直到最近，从新专辑《1212》中，我们可以看到她在音乐上的努力，而且这些努力没有白费。

戳封面试听袁娅维《1212》全辑

专辑里6首歌的创作，她参与了5首，大多与一群获得过格莱美肯定的制作人一同写成。

六首歌中，《我爱》是性感撩人的迷幻R&B，

《呃》融合复古爵士和Soul，

怀旧中又有时尚感，专辑中最锐利的歌。《不亏不欠》则是华语抒情与soul的联姻，最具流行潜质。

至此专辑的情绪开始越来越往下沉中走。《时间不解释》喃喃自语般的Trap R&B回旋感游荡在半梦半醒间。

《遇上爱的可是我》是专辑中听感最为“轻松”的歌，一点点隐藏的热带风托着她的气声，如沙滩上的梦乡。

《来》则是久违的中西融合neo-soul，为专辑画上一个余韵悠长的句号。

六首歌在曲风和题材上各有侧重，从欲望说到情感，从现实写到意境，从明亮唱到低回，恰好是六个彼此互补的侧面。

在演唱上，她发挥了自己在气声、弱声上的优势，最为典型的是《遇上爱的可是我》和《来》。而《时间不解释》这样的作品则更多地开发了她在中低音区的表现力。

专辑中没有过多的强声轰炸，即便在《呃》这样比较外放的曲目中也只是点到为止，《我爱》里的高音可以听出她音色控制上的进步。这带给她的挑战更胜以往。

对一个歌手来说，要强弱恰到好处地“hold”住一个高音，比外放地“喊”出来要困难得多。

在专辑里，袁娅维在演唱上强调了她嗓音中最具辨识度的气声特质，你很容易就在歌曲里层层叠叠的气声中找到她鲜明的坐标，她也塑造出了一个大胆而摩登的女性形象。

这种成熟、性感的中西结合型R&B女歌手，在当今华语流行圈是断代的，袁娅维在《1212》中用声音塑造出的角色，用音乐立住了这个位置。

华语乐坛没有人像她这样唱歌。

经过时间和作品的沉淀，袁娅维不再只是个很能唱的“唱将”，而是一个独领一方的风格翘楚。我们不再依靠演唱的难度与现场的实力来定位她，而是能够借助音乐、视觉、感受来描摹出她的角色。

她能唱出像《阿楚姑娘》这样的抒情民谣，也能唱出《开往春天的地铁》这样比较宽宏的情歌。包括她专辑里自由洒脱的风格，让人一听就沉浸其中。所以你很难给她一个定义，她是自由的，也是洒脱的，更是任何风格都能驾驭的。

华语Soul Music这条路难走，但她正一点点开辟出属于她的疆域。

对于音乐，袁娅维的态度非常坚定：音乐是一辈子的事，不着急，慢慢来。

但凡是出现在视野中，都跟音乐有关，她袒露出的样子，不是在唱歌就是准备去唱歌的路上，真的是在认真做音乐。不炒作、不浮夸的做事风格，让网友们都觉得，这是一个音乐人的匠人之心。

在她的微博中，有超过7000条的微博，其中80%都是有关音乐的内容，可见，音乐在她心里是多么重要。

在接受媒体访问的时候她说，自己一定会塞一个音箱在包包中，因为随时都要听音乐，有音乐才能开心。

袁娅维曾说，自己最珍贵的

就是这种专注思考的能力。专注和热爱在这个时代，是最强有力的武器。因为你越专注一件事，你就会越优秀，加之热爱，会让你变得鲜活。

希望TIA袁娅维能在自己的音乐道路上越走越坚定！

让越来越多的听众能认识她：

她是能够唱进心灵深处的灵魂歌者，她是柔软又霸气的Soul Pop Queen，

她是袁娅维。

图文来源：综合自QQ音乐、呆若木一（ID：rayofmusic）

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