01 傲娇的“拽姐”
2018年,于文文做客《向往的生活》,因说话太直给我留下了比较深的印象。
那时,《体面》大火,于文文自带流量与林佳滤镜。
只是,面对综艺镜头的她,并没有像其他艺人那样圆滑,而是毫无顾忌有啥说啥。
譬如,鬼鬼与男嘉宾比赛骑单车,结果于文文就在后面吐槽他们是疯子。
鬼鬼为了干活方便带着铲子做客蘑菇屋,于文文就吐槽她是“幼儿园”。
在毛不易掉入土坑里时,她站在一旁袖手旁观,还时不时送上几声嘲笑。
还有,为了卖掉蜂蜜,给小女孩灌输“女孩子就要对想要的东西执着”的思想。
老实巴交的毛不易看不下去:
在电影《前任3》中,于文文饰演的林佳虽然倔强但足够沉稳,可在《向往的生活》中,她更多了一份直率。
说话相当直接,甭管好听还是难听都会脱口而出,渐渐把林佳的滤镜粉碎。
但由于面对金龟子、何炅、黄磊等前辈时保持相应的礼貌,才没有因说话直接引来争议。
只是,该来的还是得来。
4年后,在《乘风破浪》中,她的这份直接被镜头捕捉,进而招来争议。
一见面就点评张天爱的身材:
看到twins就开始“邀功”,营造出twins能来这档节目全是她的功劳的感觉:
姐姐们讨论美甲,她非要与众不同一下:
赵梦竞选队长,她嘴歪眼斜一副不爽的样子:
那英与宁静不愿要她,她就追着不放刨根问底:
一期节目下来,于文文把“野心”写在脸上,“酷”也成为形容她最多的词。
当然,这些都是艺人的场面话,说白了就是“刺头”。
所以,两位“老江湖”都不愿意要她。
有野心并不是坏事,在这个舞台上,恰恰有野心才能有动力走到最后。
只是于文文对待他人的态度,以及说话的方式,并不能获得普遍的好感。
若从职场角度切入,看她的社交模式,大概率会成为被孤立的那一个。
谈话中总会对他人进行语言攻击、打破他人营造的和谐社交氛围、对“领导”的话刨根问底、让话题在尴尬中终结……
说好听,这是个性。
说难听,就是情商低。
即便节目播出后“于文文拽”的词条冲上热搜,她的行为与“拽”也很难挂钩。
“拽”,不是在人群中标新立异来凸显自己,也不是盲目自信来强凹自己的“拽姐”人设,而是在有实力的基础之上还能做到个性鲜明。
但这些的前提是,不失礼貌。
或许,有人会说,她有资本:
伯克利毕业、《体面》大火、《前任3》票房19亿。
可是,顶着这些头衔的她,初舞台表演并没有“惊艳”,反而有种实力配不上傲气的尴尬感。
更尴尬的是,比她有资质、有能力、有个性的前辈不在少数,还都平易近人。
比如,54岁的张蔷。
02 谦逊的“金毛狮王”
当张蔷的照片出现在面前,那英与谢娜激动地哼起她的歌。
那英更是毫不掩饰对她的崇拜,以及对她的尊重。
当张蔷顶着爆炸头出现在镜头里时,一向酷拽的宁静两眼放光,瞬间成为小迷妹。
在张蔷作为压轴走向初舞台时,宁静的赞美之词与喜爱之情快溢出屏幕。
相比于文文在年轻观众群体中的知名度,张蔷弱了一点,但在观众的偶像心中,她才是偶像。
那英叫她姐,宁静被圈粉,她一开口全场起立。
这就是实力与影响力,往那一站,就是自带光芒。
不负众望,张蔷还是当年那个“迪斯科女王”。
她摇晃的身体,轻松愉悦的神态,将“享受”二字体现得淋漓尽致。
享受舞台,享受音乐,更享受唱歌的机会。
在她身上看到了岁月的痕迹,却也看到了留在岁月里的沉淀。
她与其他姐姐最大的不同就是,别人在比赛,她在玩音乐。
她的初舞台,轻松自在,意犹未尽。
更让人惊喜的是,作为音乐圈的鼻祖,张蔷有狂的资本,却异常低调。
18岁发行第一张专辑、出道3年连出17张专辑且发行量超过2000万张,还是首位登上《时代周刊》的华人歌手……
这些荣誉与对流行音乐的贡献都足以让张蔷“傲视群芳”,可她偏偏对谁都笑脸相迎。
刚成年就迎来事业高峰期,却说自己从来没有过高光时刻。
势头盖过邓丽君,却调侃自己人红歌不红。
她的自谦,让那英都感到自愧不如。
此外,她与姐姐们的相处也相当融洽,总能看到她的笑脸。
看晚辈表演时,大方夸赞与表扬,毫无架子可言。
本以为她是一头凶猛的“狮子”,没想到是条温顺的猫。
张蔷的大方得体与和蔼可亲让人刮目相看。
有资格骄傲却相当低调,有资格拽却很和蔼,这才是真正的高贵。
但是当了解张蔷后会发现,比起于文文的生拽,生活中的她才是个不折不扣的“拽姐”。
只是,她的“拽”建立在实力之上,她的野心建立在实绩之上,而不是盲目自信与强凹人设。
03 走在时尚前沿的北京大妞
1967年出生的张蔷能走上音乐道路,全靠投胎投得好。
爸爸是中华医学会的英文校译,妈妈是中央音乐学院的优秀毕业生,毕业后直接进入中国电影乐团交响乐队当小提琴手。
在那个年代,张蔷的起点就已经是大多数人的终点。
张蔷与妈妈
本来,她可以一边读书一边学琴如愿考上好的大学,走向人生高峰。
但在六岁时,父母离婚给她带来了巨大的打击。
身边的同学不仅欺负她,还口无遮拦辱骂她的爸爸妈妈是流氓,因为那个年代离婚的家庭少之又少。
在如此环境之下,张蔷产生了严重的厌学心理,考试成绩要么作弊要么就不及格,甚至变得越来越叛逆。
为了逃离学校生活,她跟着妈妈学习乐器。
虽然爸妈的婚姻状态给她带来了困扰,但不得不说,也正是因为妈妈的熏陶,才有了她对音乐的兴趣与天赋。
上小学时,她最快乐的事情就是放学回家听收音机,在那个大家都听李谷一歌曲的年代,张蔷突然听到了迈克尔·杰克逊。
那一下,她的全身仿佛被点燃似的,不由自主地跟着音乐声扭动起来。
渐渐地,在迈克尔·杰克逊的影响下,张蔷深深爱上流行音乐,并选择迪斯科这条路。
为了能让张蔷走音乐道路,不用干粗活累活养活自己,妈妈一直支持与培养她,还常常让她在音乐朋友们面前演唱,并让对方给出建议。
妈妈的这些朋友有胡炳旭(中国乐坛著名指挥家)、金正平(国家一级指挥、作曲家)、王洁实(著名歌唱家)。
听完张蔷的歌曲风格,有的人认为她的歌曲太时髦不适合当下时代,更适合广州的茶座,那里年轻人更易接受。
而王洁实则认为她有天赋,并让她跟着自己演出。
听到这样的反馈,张蔷信心大增。
1983年,刚读高一的张蔷就在歌手大赛中“炸”了场子。
在别人都西装衬衫打领带在台上唱着红歌时,她顶着爆炸头,穿着吊带背心与喇叭裤,上台就唱国外歌曲《什锦菜》。
八十年代,先不说张蔷的前卫打扮(在当时看来是奇装异服),光是她的歌曲就足以让评委们傻眼。
唱完后,评委们面面相觑许久没有给出答复,因为连他们都没有接触过这类音乐,更不知该如何点评。
但有一点可以肯定的是,张蔷与这个舞台无缘了。
太流行,太时髦,带来的结果就是没人敢点评与录用。
所以,她再次参加歌曲大赛时,又因为特殊的唱腔与夸张的造型被淘汰。
面对频繁被淘汰的结果,张蔷有些灰心,但好在遇到了欣赏她的黑豹乐队经纪人郭四。
郭四带着她四处走穴赚钱,在这个过程中,张蔷渐渐找到了属于自己的风格。
紧身裤、吊带背心、蝙蝠衫、蛤蟆镜、大耳环、黑丝袜,怎么大胆怎么来,怎么时髦怎么来。
虽然这样的打扮被保守派看不惯,但丝毫阻止不了张蔷的热爱。
即便被视为“坏女孩”,张蔷也照样自信地站在舞台上扭动着身体唱着非主流的迪斯科。
80年代初的张蔷,打破了世俗眼光,引领着年轻人的潮流。
她是快乐的,也在快乐中迎来了属于她的音乐时代。
04 “坏女孩”的音乐时代
张蔷不仅走在时尚前沿,还相当之拽,不会随意听从他人的安排与点评,全部随心自由自在。
在形成独特的风格后,妈妈介绍她给前辈们认识,希望能有人带着她。
可惜的是,有的人不喜欢她的风格,有的人却认为她的样貌拒绝了。
气得她直接回怼:我挺漂亮的,不俗气。
凭着这份自信与酷劲,张蔷得到了林述泰的赏识,还得到了在云南出版社录专辑的机会。
那时候的她并没有想着未来会怎样,仅凭一腔热爱录制了首张专辑《东京之夜》。
录制结束后,云南出版社的老板抱着试一试的态度听了几首,结果瞬间就喜欢上了。
在那个没有签约一说的时代,该老板直接用9000块钱买了张蔷三个月的时间,不允许她在其他地方发歌。
年仅18岁的张蔷哪里知道这张专辑的未来走向,一听能靠唱歌成为万元户,就立刻答应了。
让她没想到的是,本打算只发行60万张的《东京之夜》一经发行就脱销了,最终以销量250万张结束。
在那个“万元户”的时代,250万张的销量已是神话,张蔷凭一己之力拯救了云南出版社。
然而,张蔷的销量神话还在继续。
专辑《害羞的女孩》销量达420万张,趁热打铁的她在第一年里就出了6张专辑,最忙的时候一个月出4张专辑。
那时,大街小巷都是张蔷的歌声,那英与宁静也是在那个时候接触她的音乐。
但相比张蔷,她们还只是个名不见经传的素人。
在如此高产与高销量下,张蔷登上了《时代周刊》,还被评为“全球最受欢迎的女歌手”的第三名,而第四名是邓丽君。
19岁的张蔷,在那保守的时代唱出了轻快的旋律,成功俘获年轻听众的心。
她就像一股清流,引领着时尚。
就这短短一两年的时间,张蔷的音乐红遍大江南北,用她的话说,华北平原都有她的磁带。
然而,当年的盛况可不止于此。
走红后的她,每次走穴赚钱时都能收到台下观众扔来的硬币(代表着喜欢),在灯光的照耀下像下雨。
因为太红,还有的老板买通她的舅舅,把她带到沈阳演出。
此外,还有国内著名的作曲家主动为她谱写原创歌曲,承诺给她国内最顶级的设备。
但这都被张蔷拒绝了,原因是欣赏不来这位大名家的歌曲。
对音乐,张蔷有独特的理解与诠释。
不屈服名利,只求开心与热爱。
她的拽,是有态度的拽,也是有说服力的拽。
05 危机下的激流勇退
18岁爆红走向人生巅峰,但张蔷并没有一直红下去。
她的事业高峰期,就像龙卷风,来得快去得也快。
主要原因是,张蔷的歌曲风格与打扮风格,并不符合当时的主流审美。
大浓妆、大耳环、爆炸头、七彩手环、紧身衣是张蔷的标志性打扮,但在当时的人看来,这是“坏女孩”的打扮。
所以,当她在三门峡演出时,被以“带坏年轻人”为由强制性取消资格。
而像这样的负面评价已不是孤例。
张蔷以高销量为自己夺得热门歌手的宝座,但由于个人风格太过时髦而被主流媒体集体忽视。
没人愿意请她上节目,也没人愿意报道她,导致大街小巷都是她的歌,却看不到她的人。
这也就有了“张蔷被全面封杀”传闻,导致事业路极速下滑。
在如此风评之下,张蔷留下《潇洒地走》后选择出国留学,暂时离开歌坛。
一年后,她选择回国结婚生子,但此时的歌坛已被港台音乐席卷着,早已没了她的一席之地。
不过,张蔷仍旧没有放弃音乐,而是一边做家庭主妇,一边继续坚持热爱的迪斯科。
回看她这一路,就像坐了一趟过山车起起落落。
但更多是遗憾,因为不符合主流审美就被忽视与遗忘,因为太具个性就被抹去对流行乐的贡献。
从一炮而红到销声匿迹,张蔷可谓是流行音乐中最短暂的传奇。
值得一提的是,张蔷的乐观心态。
正是她的乐观与坚持,才有了《爱你在心口难开》的大火,才等到了被主流媒体认可的时刻。
2000年,张蔷亮相《同一首歌》(央视歌唱类节目),再次唱响了属于她的时代。
这一次,围绕她的不再是“叛逆”、“有毒”、“坏女孩”。
而是“80年代歌坛天后”、“中国流行音乐早期的代表人物”、“迪斯科女王”、“80年代的Lady gaga”。
被重新定义的张蔷,终于被认可,她对流行乐的贡献也终于被承认。
但张蔷并没有被名利迷惑,而是选择在大火时再婚生子,过起属于自己的小日子。
张蔷与家人
从大火时出国留学,到翻红后再次隐退,可见,张蔷爱的始终是音乐而不是名利。
正是这份不变的初心,与这份对音乐的执着与坚持,张蔷才能在54岁时仍旧以爆炸头+亮片装亮相舞台享受音乐,游走在自己的音乐世界里。
她的这份热爱,感染的是真正爱音乐与懂音乐的人。
开创劲歌时代、齐肩邓丽君、对流行乐做出巨大贡献,顶着这些头衔与光环的张蔷,依旧能做到置身于名利之外。
不顾外界言论,只顾音乐的她,才是真的“拽”。
而有资本狂的她却异常谦逊,无疑是给“拽姐”于文文上了一课:
“拽”,是态度,而不是无礼。
“狂”,需要能力,而不是盲目自信。
极大的野心,也需要强大的实力进行匹配。