文人小客、屈原屈大夫只是小客多愁善感的诗人，明末清初，一位文人把小客写到了极致，他说就是续。

李渔（1611年9月13日－1680年2月12日），出生于南直隶雉皋，字谪凡，号笠翁，明末清初文学家、戏曲家，世称“李十郎”，被后世誉为“中国戏剧理论始祖”“世界喜剧大师”。李十郎可以说是300多年前明末清初的艺术圈中集评论家、建筑设计师、剧作家、策展人和出版商于一身的文艺界大咖。

李渔自幼聪颖，在明代中过秀才，入清后无意仕进，从事著述并指导戏剧演出。他越红心就越浪，一本《肉蒲团》，被称是《金瓶梅》第二。书中的尺度之大，令人咋舌，用词造句之生动逼真，让人脸红心跳。《金瓶梅》暑名是兰陵笑笑生，李渔则毫不犹豫地著上大名。

李渔

有人对“授人以鱼不如授人以渔”的李大师嗤之以鼻说他：好吃，好玩，好色，到处讨好权贵，贩卖房中术，居然很受欢迎；好色风流，足记遍布大江南北，到处留情，娶了一个又一个娇妻美妾，五十多岁时，从山西收留十三岁的乔姬，从甘肃获赠十三岁的王姬，教其昆曲，组成私家戏班，“纷纷儿女共乘车”，“数年游燕适楚”，游走官宦人家去自编自导自演自己写的剧目《怜香伴》、《风筝误》、《意中缘》、《玉搔头》，用妻妾唱戏挣得钱，居然也大富大贵，名声大噪，“北里南曲之中，无不知李十郎者。”却可叹的是乔姬、王姬却都在21岁芳龄疲劳成疾，相续累死。

可就连累死的乔姬、王姬恨也不是李渔，恨的是自己福薄，不能伴十郎终老。李渔也曾不无得意说到：“不止为风雅功臣，亦可谓红裙知己。”当然也有人对李渔情有独钟，说他写女人叹女人歌颂女人，女人为之掩卷垂泪。据说当时“有一芜湖女子，非李笠翁书不读，去世之前和丈夫说?：‘冀得李子片语，死当瞑目。’于是她丈夫身怀其遗像找到李渔，为妻‘涕泣索赞’。雪小禅在《闲情寄一生》中提到：《闲情偶寄》中，李渔这样写：“金屋不可设，药栏花榭则断断应有。”李渔说?：“富贵之家如得美人，园内应遍植名花，她可晨起簪花，随心插戴。”——这是怎样的风情？

明明是浪荡的多情子，却自认是“情种”。他说“男女相交，全在一个‘情’字”。家中红旗不倒，外面彩旗飘飘，他与自己的发妻一直在一起，还亲切称她为“山妻”，虽又姬妾成群。

李渔前半生叫李仙侣，白面书生一个，生在贫寒之家，虽然从小聪明伶俐，总角便吟诗作赋，24岁参加童子试，成为五经童子。但总体还是默默无闻，直到三十岁以后，改名为李渔，人生就象开了挂。

他文笔惊人，每部作品一出，立即风行天下，因此每部作品都必被盗版，于是李渔为了自己的版权，四处打假。而当时的金陵是盗版最严重的地方，为了打假，他索性迁居金陵，营造芥子园。芥子园是他在金陵的别院，取‘芥子纳须弥’之意，“芥子纳须弥”是佛家语，意谓小小芥子能容纳巨大的须弥山，人的头脑其实比整个世界还大。

芥子园就是一个传奇故事，19世纪后半叶，一位湖南湘潭乡下的小木匠，机缘巧合得到半部《芥子园画传》，参照修炼，后来竟成为妇孺皆知的大画家，这个小木匠就是齐白石。齐白石回忆自述中说，借来的书，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画传》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。

后来听说是因为李渔喜游山玩水，但是不会用照相机！也不会画画！“观人画犹不若其自能画，人画之妙从外入，自画之妙由心出，其所契于山水之浅深必有间矣！”于是，他就指导自己的女婿，纠集了几位画画的朋友，编辑出版了一本画画入门的教科书——《芥子园画传》。就这么一个入门级的画册，竟然就成为独孤九剑这样可以独步天下的传奇秘笈。

“天对地，雨对风。大陆对长空。山花对海树，赤日对苍穹……”《笠翁对韵》在吟唱，虽然他写的《肉蒲团》仍是被禁的。