陆游的这两首爱情诗，仔细读的话会流泪。。

读这两首诗要注意两点。

其一，南宋大诗人陆游20左右岁时与唐婉结婚，两人郎才女貌，珠联璧合，感情甚笃。由于唐婉未育，陆游母亲从中作梗，命令陆游休妻再娶。陆游虽百般不舍，却也不得不从命。唐婉不久郁郁而终，此事让陆游一生不能释怀。

其二，这两首写于陆游80余岁时，距离与唐婉相遇已经将近六十年。皓首老翁仍然心怀旧情，这份感情足以动人心魄。

今天，王和尚推荐陆游的两首绝句，看似平淡，实则蕴含深情，流传千年，依然让人感动。

△王和尚解诗：陆游的痴情，细读落泪

01.十二月二日夜梦游沈氏园亭二首 其一‍

路近城南已怕行，沈家园里更伤情。

香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生。

陆游此人非常坚韧，和唐婉的感情已经过了将近60年了，还念念不忘。这种深情和坚持最能打动人。顾随先生说陆游的诗很真，热烈爽直，虽然手法看似不高明，但是一腔血泼出来就能动人。我常形容陆游是一个“摇滚老炮”，够硬，够直接，也够深情，够坚韧。

这首诗即是如此。

“路近城南已怕行”起句非常动人，妙在“近，已怕”几个字。作者夜晚做梦，梦中不由自主地又走到了沈园。沈园是两人当初邂逅之地。过了许多年，作者仍然不敢去沈园，怕惹起伤心事。即便梦中，快要走到时，心里也觉得惴惴不安，不敢前行。这一句写得真是深情且充满惭愧。

“沈家园里更伤情”二句非常直白，唯有“更”字值得留意。因为沈园对他而言有甜蜜的初遇，更有别后的伤心。著名的《钗头凤》词就是陆游跟唐婉离婚后，题在沈园墙壁的。这首诗的首联，以递进手法直抒胸臆，写出自己的伤感。

△王和尚解诗：陆游钗头凤

二联是写景之句，“香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生。”作者在梦中重游沈园，看到梅花灼灼，闻到幽香缕缕，寺桥边的垂柳丝丝下垂，在春波上摇曳。

这句诗的妙处有两种含义，其一，“变与不变”的对比。梅花仍在，春水犹生，此是“不变”；佳人不在，此心寥寥，这是“变”。王和尚说过：写诗，特别是写有关时光、情事、历史之类的诗，一定要抓住“变与不变”，如此对比，自然意深味永。

其二，陆游最喜欢梅花，陆游写梅花诗非常多。比如“老来爱酒剩狂颠，况复梅花到眼边”，“老厌纷纷渐鲜欢，爱花聊复客江干”，“移灯看影怜渠瘦，掩户留香笑我痴”，“梅花有情应记得，可惜如今白发生”，“何方可化身千亿，一树梅前一放翁”等等。作者为何选梅花意象？梅花象征孤傲、冷冽、坚贞和纯洁。

因此诗中的“梅花”有自比之意，也有寄托自己感情之意。而“柳”多寄托情丝，特别是离别之情，柳丝摇曳，柔弱无骨，岂不似记忆中唐婉的柔情依然缠绵不绝？特别是着以“春水生”，春水涨满，濒于溢出，这也暗示陆游对唐婉的思念愈久弥新，且渐渐有不可抑制之意。

△王和尚解诗：陆游与唐婉相遇

再看首句的“已怕行”作者本已怕行，为何却执拗地非要去沈园不可呢？

王和尚以为，这其中有两层含义。其一，这是理智与感性的的斗争，是一种“矛盾冲突”。理性上而言，在梦中他也知道，再去沈园也不能挽回什么，但是感觉却不听使唤，虽然“怕”而仍然要去。这就从“矛盾”中，衬托出他对唐婉是何等难以忘怀，对唐婉的思念又是何等深重。

王和尚认为，写情固然要真挚热烈，但一笔直下却难动人，往往是矛盾纠结的感情最能打动人。陆游如此写，就使得诗有波澜，有曲折回旋之深味。

其二，这就体现陆游的性格了。陆游这个人很有韧性的，痴情并且倔强。韧性在于，他终此一生都对理想念念不忘。比如他的“示儿诗”，就非常准确地反映出他的性格，“死去元知万事空，但悲不见九州同”。

△王和尚解诗：陆游的坚韧与倔强

陆游因痴情而坚韧，更因倔强而充满韧性。顾随先生说陆游算不得“伟大诗人”，但贵在真诚，贵在真实，也贵在到死气不衰。比如这首即是如此，虽然明明“怕行”，虽然即便梦游到沈园会“更伤情”，但是他依然倔强地再去看，再去凭吊毫无结果的感情。

这就是陆游诗中的“力”，担荷的力量，任伤痛肆虐的倔强。王和尚之所以说陆游之诗够硬，就是如此。

02.十二月二日夜梦游沈氏园亭二首 其二 ‍

城南小陌又逢春，只见梅花不见人。

玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁间尘。

再来看一首，这首诗顾随先生认为，比上首诗好，诸位怎么看？

△王和尚解诗：陆游爱情的悲剧

这首诗的表意比上一首诗更加直接。顾随先生说得好，“此即放翁了不起处，虽无奇情壮采而真”。确实如此，陆游写诗特点是爽直，他写诗秉持胸中一腔热血，倾吐而出，看似粗糙而实真诚，看似直白而实热烈。

顾随先生为何称赞这首诗的第二句“只见梅花不见人”？王和尚以为，以梅花遍地的萧索来衬托内心巨大的空虚。满眼都是梅花，或灼灼开放，或离披纷飞，真有点“风飘万点正愁人”，“飞红万点愁如海”的感觉。偏偏此时，那个人却早已不在，这种巨大的落差和空虚之感，细读真如重锤击胸。

若是细细推敲，首联也有可品之处。“又逢春”，又是一年春天到来。陆游此时已经八十余岁，度过了多少个春天，或许每当逢春落梅之时，他就会想到唐婉吧。所以“又逢春”其实也蕴含着巨大的悲痛和力量。

△王和尚解诗：人越老越易伤情

而逢春之时，却“只见梅花不见人”，梅花如昔，梅花又是或开或落，但又是一年白白过去。所以“只见梅花不见人”，作者似乎已经不再去寻找了，只是默默地承受着内心巨大的悲哀。

并且这句诗要和陆游60余岁时所写的《沈园二首》对看的话，则更有趣味。

在《沈园二首·其二》中有句“沈园柳老不吹绵”，43年（作沈园诗时）已经过去了，柳树都已经苍老，没有多少生命力了，连柳絮都不多了。“树犹如此，人何以堪”！又经过将近20年，梅花还如昔日般充满活力么？恐怕未必，所以陆游眼中的“梅花”或许也像“老柳”一般，也渐渐苍老以至于枯槁了吧。所以“只见梅花不见人”，面对苍老羸弱的梅花，作者感叹“不见人”，不更让人伤感么？

这首诗的二联“玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁间尘”，写今昔对比。埋藏在地下的唐婉，恐怕早已化为朽土了，他曾经在墙壁上题写的《钗头凤》词，此刻也已经墨痕斑驳，被尘土覆盖淹没了。

△王和尚解诗：美女落泪

细读二联却有对比之意，虽然唐婉已经化为朽土，不可找寻，而墙壁上曾经留下的诗句虽斑驳却留有痕迹，如此物是人非的伤感，自然也如利刃一般让人刺痛了。

陆游在《沈园》中也有诗句说“此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然”。此句说的是陆游，他自叹说“我也行将就木了，但来到沈园，想起以前和唐婉的点滴，仍忍不住泫然而泣”。此联和“玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁间尘”，同一机杼，侧重点却各有不同，前句写唐婉，后句写自己。

时间如滔滔洪流不觉间催人老去，而真情是抵挡时间无情磨蚀的唯一利器。

这两首诗若非是陆游晚年所写的诗，就会失去许多动人的力量。正是陆游如此坚持，如此深情，才使得这两首诗读来动人心魄，这是时间的重量，也是真情的重量。

△王和尚解诗：解读古人经典