□王 晟

在忻州市宁武县余庄乡一个名为石咀头的美丽小山村，有一位当地远近闻名的书法家，他的名字叫宋双祝。

宋双祝笔名醉墨， 字塞北山人，现年55岁。家境的贫困使他较早步入社会打拼，然而，即便一生困厄于生计，他热爱、追求书法的初心却始终不改。

身穿一件米色居士服，肤色黝黑，笑容憨厚，脊背微弓，健谈乐观，两只手布满老茧，一看就是个辛勤的劳动者。这是宋双祝留给人的第一印象。

时钟回拨到1990年，初中毕业的宋双祝，只身一人到县城打工贴补家用。“那时候家里有5个兄弟姐妹，日子过得很艰苦。”回忆起往事，他满是辛酸。一次偶然的机会，宋双祝看到报纸上有一篇关于江苏籍书法家刘铁平的访谈，让他深受触动，萌生了学习书法的想法。

起初他练字，只是自己琢磨着写，后来开始临帖，真草篆隶各类字帖都有尝试。由于经济困难，买不起宣纸，宋双祝便收集各种废报纸、传单等，照着破旧的字帖，一遍一遍地临摹。久而久之，他遍习柳、颜、魏碑、晋唐小楷，后来又痴迷于王羲之、张旭、怀素。

“学习书法，家里人一开始是不理解、不支持的。他们只要一看到我练字就会责备我，不希望我把时间浪费在这种‘不着调’的事情上。”然而，循着笔尖在废纸上书写的轨迹，宋双祝仿佛找到了精神的原乡，那些久藏在心中的苦闷、困顿和失意，都随着墨香飘散得无影无踪。在一笔一划的勾勒中，他渐渐有了信心、有了力量。在岁月的磨砺中，他的书法日益精进，渐渐形成了自己的特点。

“有志者、事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人、天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”清代著名文学家蒲松龄的这一自勉联，用来概括农民书法家宋双祝的经历，似乎颇为贴切。

作为一个农民，搞艺术不容易。成家后，为了养家糊口，宋双祝做过不少营生。一家四口人的温饱重担都压在他身上，他要拿出更多的时间和精力维持生计，内心对书法艺术的追求有时越来越难坚持。但无论面临何种困境，书法作为他的至爱，一直没有放下过。“学如逆水行舟，不进则退，练书法也是一样。所以我每天都坚持练习，有时间多写几张，没时间就少写几张。”

功夫不负有心人。经过多年的勤学苦练，宋双祝的书法不仅渐渐在四邻八乡有了名气，也在国内书法界获得广泛认可。

1995年，他的作品首次参加“庆祝中华全国总工会成立70周年书画大赛”，获二等奖。之后，又分别在“曹操杯”“三龙杯”“武林杯”“富士山杯”、南岳衡山国际书画篆刻大赛、中国金陵印社举办的“庆祝中国人民解放军建军70周年国泰民安杯”等书画大赛中获奖入选，并入编《当代书画名家精英大典》《百年经典——中国书法全集》《中国近现代书画选集》等书籍。靠着实打实的骄人成绩，宋双祝不仅成为了中国书法家协会会员，还获得了“艺术界抗疫英雄”“2020当代艺术领军人物”“中国国际文艺家协会终身成就者”“中国民间文艺家”等荣誉称号，并受聘为中国书画艺术网首席艺术顾问、中国国际文艺家协会常务理事。这些光环足以证明，宋双祝已从一个敦厚淳朴的农民工蜕变为一名颇有造诣的书法家。

宋双祝取得的成就与他个人的努力密不可分。在他看来，自己从未受过专业培训，完全出身于“草根”，练习书法就靠着一股韧劲，找到自己的追求目标，再通过长期练习，最终得以修成正果。欣赏他的书法作品，一幅长卷舒展开去，数百个方块字错落有致、疏密匀称，给人一种笔法精工、力透纸背、龙飞凤舞、行云流水的感觉。

“只要还能拿得动笔，我就要一直写下去。”对于宋双祝来说，书法似乎比他的生命还重要。“文化是这个世界上最有价值的东西，而书法是中国传统文化的瑰宝之一。”他说，“我就是想在有生之年为社会、为子孙后代留下点精神财富，同时为传承和弘扬中华书法艺术尽点微薄之力。”

如今已逾知天命之年的宋双祝，仍然坚持“以帖代师”，刻苦地练习书法，在艰苦的生活打拼中见缝插针、临池不辍，执着地朝着自己一生的追求奋斗不止。

来源：文化旅游周刊